Plano De De Artes

configuração de objetos. Tais fases, fazem referência ao momento do artesão como um produtor primário, à completa industrialização do seu produto, fazendo com que a arte seja trocada pela ciência. Essa troca só é submetida, já que a manufatura já não é mais uma opção viável devido a demanda. Durante essas fases, foram criadas as primeiras academias de arte, “School of Design”. A diferença entre a Bauhaus e a Escola de Ulm é seu pensamento diante do processo criativo. Enquanto a Bauhaus…

| | | |De Gauguin – utilização antinaturalista e planificada das formas, cores, contornos a negro; | | | |Da arte oriental – pintura planificada e de contornos lineares. | | | |

PLANEJAMENTO DE ENSINO E APRENDIZAGEM... 05 2. CARACTERIZAÇÃO DA ESCOLA... 08 2.1 LOCALIZAÇÃO DA ESCOLA... 08 3. APRESENTAÇÃO DOS DADOS COLETADOS... 09 3.1 ENTREVISTAS A 3 PROFESSORES... 09 3.2 ENTREVISTAS COM A DIREÇÃO... 10 3.3 ANÁLISE DE UM PLANO DE AULA... 11 CONSIDERAÇÕES FINAIS... 13 REFERENCIAS... 15 4 INTRODUÇÃO: Pesquisa e Pratica Profissional- A Aula O estágio foi realizado em momentos distintos, tendo, no primeiro contato com a escola, uma análise e…

relação entre a matemática e a arte, o matemático e o artista. A relação fundamental entre a arte e a matemática torna-se reciproca a partir do momento em que estabelecemos uma ligação de troca, o artista, por exemplo, fica incumbido de moldar peças ornamentais através de inúmeros cálculos ele pode conseguir achar a forma perfeita da obra, o padrão perfeito da beleza expressa saindo do campo abstrato para o concreto e o matemático por sua vez realiza cálculos com a sutil arte do…

1 RELAÇÃO ENTRE ARTE E MATEMÁTICA Campos do Jordão – SP 2012 Alessandro da Silva Souza n° 1 Licenciatura em Matemática Leitura, Interpretação e Produção de Texto 2 A MATEMÁTICA NA ARTE Alessandro da Silva Souza RESUMO Um dos objetivos desta pesquisa é analisar de que modo a matemática esta presente na arte, e quais os conceitos matemáticos utilizados para o desenvolvimento da obra artística. focalizando especial atenção às obras de artes de Maurits Cornelis…

Arte Renascentista Daniel Tapiço Arte Renascentista A arte renascentista que se espalhou um pouco por toda a Europa, nasceu em Itália, inspirada na arte greco-romana mas com características próprias, tanto na arquitetura, como na pintura e escultura. ARQUITETURA Os arquitetos renascentistas perceberam que a origem de construção clássica estava na geometria euclidiana, que usava como base de suas obras o quadrado, aplicando-se a perspetiva, com o…

Outros Critérios Leo Steinberg 1968 1 (em STEINBERG, Leo. Outros Critérios – confrontos com a arte do século XX. [trad. Célia Euvaldo] São Paulo, Cosac & Naify, 2008) Duas vezes em dez anos - período movimentado para a pintura norte-americana - Fortune, a revista "para aqueles que precisam pensar e agir a longo prazo", dirigiu-se aos negócios da arte. Os dois artigos estão hoje tristemente ultrapassados, mas ambos eram artigos de fé, e o que ainda interessa é a mudança de estilo

INTRODUÇÃO Cubismo: Este movimento artístico tem seu surgimento no século XX e é considerado o mais influente deste período. Com suas formas geométricas representadas, na maioria das vezes, por cubos e cilindros, a arte cubista rompeu com os padrões estéticos que primavam pela perfeição das formas na busca da imagem realista da natureza. A imagem única e fiel à natureza, tão apreciada pelos europeus desde o Renascimento, deu lugar a esta nova forma de expressão onde um único objeto pode…

é conhecido como o pai deste movimento artístico. Suas principais caracteristicas são o uso de cores intensas (rojo, verde, amarelo, azul e vermelho); a busca de estabelecer harmonia, tranqüilidade, pureza e equilíbrio nas obras de arte; o uso de formatos planos, grandes, simples e com traços largos; intenção de demonstrar sentimentos nas obras;e seus temas preferidos eram cenas urbanas e rurais, retratos, ambientes internos, nus e cenas ao ar livre. Os artistas que marcaram esse…

Arte Moderna Em oposição às formas clássicas, a arte moderna surgiu no final do século passado em forma de pintura e escultura. Os impressionistas primeiros pintores modernos, geralmente escolhiam cenas de exteriores como temas para suas obras: paisagens, pessoas humildes, etc. Objetivando romper com os padrões antigos, os artistas modernos buscam constantemente novas formas de expressão e, para isto, utilizam recursos como cores vivas, figuras deformadas, cubos e cenas sem lógica. O…