Arte E Artista

1 A ARTE CONTEMPORÂNEA - I Diante do esvaziamento emocional de suas obras, para entendermos a Arte Contemporânea precisamos de boa dose de conhecimento. As obras e exposições de Arte Contemporânea exigem do público visitante (formado em sua maioria por estudantes) muito mais que a disposição para senti-las. Quem trabalha nos espaços expositivos (galerias, museus, centros culturais etc) costuma ouvir dos visitantes dúvidas e exclamações do tipo: „isto é arte?‟ „Não entendi nada!‟ „Ah! Até

ARTE NOS ESPAÇOS PÚBLICOS: a cidade como realidade ART IN PUBLIC SPACES: the city as reality Zalinda Cartaxo UNIRIO Resumo Os questionamentos enfrentados pelas artes visuais a partir dos anos 1960 colaboraram para a ruptura com determinados condicionamentos históricos e para a inauguração de novos valores e práticas estéticas. Com a contemporaneidade, coloca-se em discussão o papel e o lugar da arte promovendo a sua saída dos espaços idealizados das instituições. A arte realizada nos…

“A melhor arte é o bom negócio” disse Andy Warhol. A nova exposição da Tate Modern de Londres, que fica em cartaz de 1º de outubro de 2009 a 17 de janeiro de 2010, parte dessa premissa para reunir artistas que, a partir dos anos 80, não tiveram medo de unir comércio e mídia de massa para construir suas próprias “marcas”. A mostra Pop Life: Art in a Material World inclui Takashi Murakami, Keith Haring, Damien Hirst, Jeff Koons, Andy Warhol entre outros. Keith Haring morreu em 16 de…

Centro Universitário UNA Instituto de Comunicação e Artes Publicidade e Propaganda Cintia Gomes Fernanda Avelar Luma Coelho Sam Hsieh - One Year Performance Belo Horizonte 2013 Cintia Gomes Fernanda Avelar Luma Coelho Sam Hsieh One Year Performance – 30° Bienal de SP em BH Trabalho apresentado como requisito de avaliação do curso de Publicidade e Propaganda do Instituto de Comunicação e Artes do Centro Universitário UNA, para aprovação na disciplina de Análise…

“café com leite” ditava o cenário econômico, ilustrado pelo eixo São Paulo - Minas Gerais. Havia um grande número de jovens artistas do Brasil em contato com as mudanças que a arte estrangeira sofria e paralelamente, influenciados pelo nacionalismo, já presente na nossa arte desde o final do século anterior (com os temas mais associados ao Romantismo). A primeira mostra de arte não acadêmica realizada no Brasil foi feita por um estrangeiro, Lasar Segall, em 1913, nas cidades de São…

Cubismo Cubismo é um movimento artístico que surgiu no século XX, nas artes plásticas, tendo como principais fundadores Pablo Picasso e Georges Braque e tendo se expandido para a literatura e a poesia pela influência de escritores como Guillaume Apollinaire, John dos Passos e Vladimir Maiakovski.[1] Oquadro "Les demoiselles d'Avignon", de Picasso, 1907 é conhecido como marco inicial do Cubismo.[2] Nele ficam evidentes as referências a máscaras africanas, que inspiraram a fase inicial do cubismo

Ministério da Cultura e Fundação Clóvis Salgado apresentam: PROGRAMA EDUCATIVO EM ARTES VISUAIS DA FUNDAÇÃO CLÓVIS SALGADO 1 Guga Ferraz, Céu, 2012. Coleção do artista. Fotografia Paulo Innocêncio 1 Arqueologia do Urbano Caro(a) professor(a), É com muita satisfação que a Fundação Clóvis Salgado – FCS – o (a) convida a participar das ações do Programa Educativo em Artes Visuais e a conhecer seus espaços expositivos que recebem, durante todo o ano, mostras artísticas com temáticas…

Valores estéticos | O que é a arte? | | A filosofia da arte, estética, é a disciplina que tenta sistematizar racionalmente a diversidade de experiências da beleza na arte. A estética é, então, a capacidade para apreciar a beleza, que está apenas nos órgãos dos sentidos. | | | | | * * A experiência e o juízo estético: A obra de arte implica uma interpretação daquele que a vê ou ouve e necessita sempre de uma construção de sentido pelo espetador. Na base…

Aula: 21 Temática: Final do século XIX - Complexidades Contradições Simbolismo - Art Nouveau - Secessão - Artistas independentes O Impressionismo, com Manet, Monet, Degas, Renoir e Pissarro; e o Pós-impressionismo, com Cézanne, Toulouse Lautrec, Gauguin e Van Gogh, foram movimentos que, acima de tudo, tentaram integrar a arte por meio da exploração de todos os efeitos visuais que o homem pudesse captar em um período e universo em que a multiplicidade de informações e imagens…

RESUMO DE MOVIMENTOS ARTÍSTICOS PARA O ENEM OS IMPRESSIONISTAS O impressionismo foi um movimento que revolucionou a pintura e deu inicio às grandes tendências da arte do século XX. Os impressionistas não chegaram a formar uma escola ou sistema; apenas compartilharam algumas técnicas e procedimentos gerais. Em 1863 estourou um escândalo quando o pintor Edouard Manet expôs uma pintura onde eram retratados dois personagens em roupas elegantes sentados ao lado de uma jovem nua:…