Artes Visuais

Aula: 21
Temática: Final do século XIX - Complexidades Contradições Simbolismo - Art Nouveau - Secessão
- Artistas independentes
O Impressionismo, com Manet, Monet, Degas, Renoir e Pissarro; e o Pós-impressionismo, com Cézanne, Toulouse Lautrec, Gauguin e Van Gogh, foram movimentos que, acima de tudo, tentaram integrar a arte por meio da exploração de todos os efeitos visuais que o homem pudesse captar em um período e universo em que a multiplicidade de informações e imagens avançava rapidamente.
Final do século XIX - Complexidades - Contradições
O fim do século XIX foi um período de grande prosperidade. Os artistas se sentiam marginalizados e estavam cada vez mais descontentes com as finalidades e os métodos da arte que agradava ao público. Em 1890, surgiu uma nova arte denominada Art Nouveau que influenciou as artes decorativas. O movimento estético não podia tolerar livros mal impressos ou ilustrações que meramente contavam uma história sem levar em conta o efeito delas na página impressa. Alguns artistas simbolistas conquistaram a Europa com ilustrações inspiradas em Whistler e nas gravuras japonesas ao mesmo tempo em que incluíam as novas concepções artísticas.
As características marcantes da Arte do final do século XIX podem ser esboçadas por três principais movimentos artísticos:
1. O Naturalismo liderado pelos Impressionistas em uma tentativa de compreensão do fenômeno visual por meio de uma documentação pictórica dos efeitos de luz refletidos pelos objetos, juntamente com a aplicação das novas descobertas óticas a respeito das cores, teoria desenvolvida pelos artistas do pontilhismo.
2. No Simbolismo alguns artistas desenvolveram as conquistas impressionistas ao acrescentar o subjetivo e o enigmático.
3. O Ornamental torna-se conhecido por Art Nouveau, na França; Liberty, na Inglaterra ou, ainda, Secessão, na Alemanha.
Simbolismo
É a arte baseada na representação das imagens do mundo das idéias. A expressão na pintura deve ser a