Trabalho de estética dos encenadores
1) Stanislavski não foi um teórico sistemático, mas um questionador pragmático cujos livros, ensinamentos e produções revelaram, por inteiro, toda a sua busca pela verdade na arte.
O sistema de Stanislavski representa um corte abrupto com o ensino tradicional e um retorno às verdadeiras experiências teatrais. É uma tentativa de analisar o que realmente acontece quando um ator representa. Teatro e atores diversos realizaram trabalhos de extrema importância com base em princípios propostos por Stanislavski. Esses trabalhos nunca são cópias ou imitação uns dos outros, mas realidades criativas originais. Tal é o propósito do sistema de Stanislavski, que ensina não como interpretar este ou aquele papel, mas sim como criar organicamente.
Brecht foi um teórico que praticamente antagonizou Stanislavski, tornando-se um dos pilares de sustentação das artes cênicas, reinventando uma nova maneira de interpretação e a mentalidade mística a respeito da arte dramática. Para Brecht a ligação contida em cada texto teatral é de extrema importância, de forma que, para compreender melhor essa lição, o publico deve estar o tempo todo consciente que a história que passa no palco é apenas uma ficção, um teatro-disfarce e não uma realidade. Para conseguir com que o publico absorva está mensagem durante o espetáculo, não se iludindo com a realidade do contexto, Brecht propôs o afastamento do publico em relação ao que ocorre no palco. Este afastamento busca sempre passar a verdade para o publico, mas é preciso que o publico sabia qual é a verdadeira realidade.
Para Artaud, o teatro tradicional caminhava para a morte e, como um profeta de sua arte, procurou apontar um novo caminho. Não sendo um teórico típico, Artaud não se preocupou em escrever de uma forma sistemática e seus principais escritos foram reunidos na obra “O teatro e seu duplo”.
De acordo com a visão de Artaud, o teatro só tinha sentido se estivesse ligado ao sofrimento básico,