História
É impossível pensar no teatro sem mencionar Stanislavski, Brecht e Artaud, seus impactos no mundo das artes são repercutidos e recriados até hoje. Apesar de viverem no século XIX, eles concretizaram seus trabalhos no início do século XX. Foram os encenadores que fugiram do texto-centrismo e pensaram no trabalho do ator. Eles mudaram a forma que o teatro era visto e deixaram uma consistente herança para o teatro mundial.Falaremos de cada um separadamente:
Stanislavski desenvolveu algo até então desconhecido no mundo teatral: o trabalho do ator sobre si mesmo. Foi o primeiro a falar sobre o conceito de ator criador, em seu método começou a valorizar o processo como parte fundamental do desenvolvimento do ator como artista e ser humano. Esse processo era algo independente do resultado por isso os atores eram submetidos a muitos treinamentos. Ele buscava incessantemente pela autenticidade e sinceridade na atuação.
Com Brecht, que tem formação marxista, surge a teoria do distanciamento que consiste em: o espectador tirar da peça alguma lição permanente e não se identificar sentimentalmente com ela, enquanto o ator deve ser capaz de sair de sua personagem e comentar sua interpretação. Ele aprofundou o método de interpretação no teatro épico. Considerado um dos autores mais importantes do século XX, Brecht dava grande importância à dimensão pedagógica de seu teatro, que se caracterizam pelo cunho narrativo e descritivo, apresentando os acontecimentos sociais procurando ao mesmo tempo entreter e fazer refletir. A obra de Artaud “O Teatro e seu duplo” é um dos principais e mais influentes livros sobre a arte do teatro do século XX. Ele expõe o grito, a respiração e o corpo do homem como um lugar do ato teatral, rejeitando a supremacia da palavra e dando ênfase na necessidade de um trabalho metódico com os atores, que leva ao domínio do corpo e das emoções. No Teatro