miquelangelo o divino

contemporâneo seu, sobrevivem registros numerosos sobre sua carreira e personalidade, e objetos que ele usara ou simples esboços para suas obras eram guardados como relíquias por uma legião de admiradores. Para a posteridade Michelangelo permanece como um dos poucos artistas que foram capazes de expressar a experiência do belo, do trágico e do sublime numa dimensão cósmica e universal. Dono de uma inesgotável capacidade criadora, foi o paradigma da personalidade genial, reverenciada pelos românticos do século XIX. Neurastênico, masoquista, desajustado social, hipocondríaco, homossexual, megalomaníaco, visionário, Michelangelo criou obras monumentais, cuja realização muitas vezes chegou às raias do sobre-humano. 2. QUEM FOI MIQUELANGELO Michelangelo (1475-1564) foi um pintor, escultor e arquiteto italiano. "Pietá", "O Juízo Final", "Moisés" e "A Criação de Adão", O "Teto da Capela Sistina" são obras que eternizaram um dos maiores representantes do renascimento cultural na Itália. É considerado junto com Leonardo da Vinci, um dos artistas mais geniais da história do ocidente. Michelangelo (1475-1564) nasceu em Caprese, nas vizinhanças de Florença, Itália, no dia 6 de março de 1475. Na escola interessava-se apenas em desenhar. Aos 13 anos torna-se aprendiz no estúdio de Domenico Ghirlandaio, em Florença. Em 1489 ingressa na escola de escultura de Lourenço de Medici, que o hospeda em seu palácio. Convivendo com a elite nobre e intelectual, se empolga…

Disciplina: Arte e História II Aluno (a): Laura Capute Lopes. Matrícula: 201466176A Professor: Gilton Monteiro Junior. Trabalho Final Questão 1: A partir dos textos “Matéria e furor” e “O ‘realismo’ na poética de Caravaggio”, explique o sentido do furor na arte de Michelângleo e Caravaggio explicitando as linhas gerais de ambas as poéticas destacando suas diferenças. 1-O furor de Miquelangelo é anseio de fé, como se apenas além de toda a experiência pudesse se abrir uma…

no Cinquecento, a capital das artes foi Roma, graças, entre outras coisas, à célebre figura do papa Júlio II. Os últimos anos do século XVI estão marcados também pelo aparecimentodo maneirismo, tendência artística que se caracterizava por adotar uma linguagem exagerada e distante dos padrões clássicos, deixando entrever o que em anos posteriores será conhecido como arte barroca. QUATTROCENTO ARQUITETURA: Filippo Brunelleschi; Leone Battista Alberti.…

UMA CRISE DA ARTE Europa fim do séc 16 No fim do século 16 todos os amantes das artes concordavam que a pintura havia encontrado seu ápice pelas mãos dos grandes mestres e até haviam superado a beleza das estátuas gregas e romanas. Tudo o que havia para fazer já havia sido feito. A maioria dos jovens artistas aceitava essa idéia e apenas copiavam Miquelangelo nos estudo de nus (porque estava na moda), existem até muitos quadros com cenas sagradas congestionadas de “atletas em…

vela acesa, logrou fazer um vôo curto, mas se queimou no pouso; na quarta, feita no dia 7 no Terreiro do Paço (hoje Praça do Comércio), o balonete elevou-se a grande altura, pousando lentamente minutos depois; na quinta, feita no dia 8 na Sala das Audiências, no interior do Palácio Real, o globo subiu até o teto do aposento, aí se demorando, quando enfim desceu com suavidade.Em 3 de Outubro de 1709, na ponte da Casa da Índia, o padre fez nova demonstração do invento. O aparelho utilizado…

Av1 - Sup. Tec. Estét. Img. Pessoal - Estética e Imagem Pessoal 1)A grande quebra de paradigmas na arte foi em meados de 1910, onde houve uma rejeição dos padrões clássicos, impressionistas de beleza, esse movimento foi batizado como modernismo. Tal movimento buscava: Alternativas: a)Entre os artistas desse movimento Pablo Picasso se utilizava das formas cilíndricas e simétricas que se misturavam com uma visão distorcida da realidade. b)Esse movimento trouxe uma concepção da produção…

Herdeiros naturais do Império Romano - Mecenas 4- Características do Renascimento Humanismo (valorização do ser humano criação privilegiada Deus) - Antropocentrismo – (homem como centro do universo) - Individualismo – Cientifico - Racionalismo – Empirismo - Naturalismo – Experimentação - Hedonismo → Inspiração na cultura clássica (mundo Greco-Romano) 5- Fases do Renascimento → Século XIV - Dante alighiere – A divina comédia - Boccacio – Decameron → Século XV -…

espetáculo trágico; • Religiosidade: tensa, exacerbada e conflituosa (auto-flagelação); • Barróquia: região indiana que produzia um tipo de pérola, de superfície áspera que apresentava “manchas escuras”. • O Feísmo, como característica, consiste em valorizar aquilo que o Classicismo desprezaria: o desequilíbrio, a miséria humana, o trágico, o cruel, o sofrimento, o grotesco. Contexto Barroco Christus am Kreuz, mit Maria, Johannes und Maria Magdalena/1590/Museo del Prado! •…

de planejamento e infraestrutura pública ligado ao alto índice populacional, desencadeia uma série de epidemias causando uma brusca diminuição populacional em boa parte da Europa. Renascença e Barroco O Renascimento está ligado às mudanças econômicas e sociais na Europa do período entre o Feudalismo e o Capitalismo. Neste período a colonização do continente europeu já estava consolidado e, a partir do séc. XIV as populações encontraram um equilíbrio, não existindo a…

movimento, utilizavam o soneto como forma predileta para suas descrições. Uma das características marcantes desse estilo, para opor-se ao Romantismo é o uso de palavras raras ou até selecionadas, observadas na 1º e 3º estrofes do poema, como por exemplo: inane, engendra e incontinenti, por essa razão percebe-se a busca da palavra exata, do preciosismo. Vale ressaltar que Cruz Filho, volta aos valores Clássicos, ou seja, resgata temas da Antiguidade no que refere-se à Mitologia e a…