Mira Schendel

Mira Schendel-uma reflexão crítica No passado dia 16 de Maio, as turmas de 10ºano da escola Oliveira Júnior deslocaram-se até ao Museu de Arte Contemporânea de Serralves, com o objetivo de contemplar as várias obras de Mira Schendel (1919-1988). As obras que mais me despoletaram interesse foram as monotopias. Fig1. Monotopias de Mira Schendel. As Monotipias apelam para o intelecto, não desprezando o poder dos sentido. Não possuem a lógica de começo, meio e fim. Pelo contrário, estes 2000 desenhos formam um mosaico onde cada imagem tem a sua peculiaridade, o que permite imensas relações e interpretações possíveis. Esta obra permitiu a Schendel materializar em palavras, traços e formas o que invadia a sua imaginação. São signos cujo significado se situa entre apresentação e imaginação, visto que a artista está a realizar uma apresentação quando utiliza diretamente algo da sua imaginação, da sua mente, o que leva a constatar que o que imagina funciona na realidade. É o caso da Monotipia “Rot", onde a palavra vermelho escrita em alemão está pintada dessa mesma cor. Outro exemplo é a Monotipia "Aqui", que ocupa um lugar na página indicado por setas. Mira replete a página de palavras, de referências, de desenhos, como se ela não pudesse conter a quantidade de informações que brotam daquele instante, criando assim uma gramática (conjunto de letras) que permitem inúmeras interpretações independentemente dos idiomas que utiliza. Esses fragmentos que cobrem a página…

Exposição MIRA SCHENDEL Myrrha Dagmar Dub, mais conhecida por Mira Schendel, nasceu em Zurique no ano de 1919, no seio de uma família judaica. Estudou em Itália e ingressou no curso de filosofia na Universidade Católica de Milão, no qual durante a segunda guerra mundial foi forçada a desistir devido as suas raízes judaicas. Esta situação veio ainda tirar-lhe a nacionalidade italiana o que a levou a tornar-se refugiada viajando através da Suíça e da Áustria para a Jugoslávia.…

MIRA SCHENDEL A exposição de Mira Schendel, que ocorre na Pinacoteca Luz, em São Paulo, traz para os cidadãos um pouquinho da história dessa artista que reinventou a linguagem do modernismo europeu no Brasil. Fazendo uso de sua história de vida trágica para buscar inspiração, Mira encontrou na arte, filosofia e religião um conforto para sua solidão e uma forma de expressar seus sentimentos perante o mundo em que vivia. Logo que cheguei à exposição, me vi em uma posição de constantes…

a Pinacoteca do Estado de São Paulo, apresenta de 24 de Julho a 19 de Outubro 2014, exposição retrospectiva da artista suíça, naturalizada brasileira, Mira Schendel; no entanto a Pinacoteca faz diversas exposições de vários artistas e também realizam outras programações culturais. Esta obra que se revela tão importante na sua simplicidade é, no mínimo, um desafio. Falar de uma artista que não falava de si mesma e nem do que produzia, pois, segundo ela, tudo o que há para ser "dito" está…

que finalmente compartilha a criação da obra. Na medida em que amplia as possibilidades de percepção sensorial em seus trabalhos, integra o corpo à arte, de forma individual ou coletiva. Finalmente, dedica-se à prática terapêutica. Myra Schendel (1919 – 1988) [pic] Myrrha Dagmar Dub (Zurique, Suíça 1919 - São Paulo SP 1988). Desenhista, pintora, escultora. Muda-se para Milão, Itália, na década de 1930, onde estuda arte e filosofia. Abandona os…

atmosfera conceitual nos anos 1970, pelo retorno à pintura nos anos 1980 e pelas chamadas práticas contemporâneas que se manifestam desde o final do século 20. É o “efeito” Bienal, portanto, visto em sua totalidade: um processo transformador. Artista participantes: Miria Schendel: Mira Schendel ou Myrrha Dagmar Dub, foi uma artista plástica suíça radicada no Brasil, hoje considerada um dos expoentes da arte contemporânea brasileira. Costuma ser lembrada sobretudo pelos trabalhos…

visitou. Divisão por salas fechadas e as exposições temporárias também devem ser destacados como importantes e diferentes da maioria dos museus que já havia visitado. Acervo da Pinacoteca do Estado Identificação da Obra: Nome: Leão Autor: Pedro Américo Técnica: Óleo sobre madeira Dimensões: 18,25x 27,2 Data: 1956 Descrição da Obra: A obra é composta por um Leão deitado sobre pedras olhando ao horizonte. As pedras estão postas com cores em tons de bege e o animal em…

estão sendo usadas, com a mão direita puxa a cortina para provavelmente averiguar quem estaria os importunando, enquanto no primeiro plano do quadro sua modelo com uma roupa toda branca, meios escuras e cabelo preso, se esconde atrás de uma tela em uma base para pintura, para que não fosse vista pela janela com aquela vestimenta naquele momento. Analise da obra: elementos e técnicas usadas na obra que características do academicismo no Brasil são: claro e escuro (pode ser percebido…

o grupo de Ulm. Parece-me, porém, que o admirável senso metafísico subjacente às linguagens visuais de Mondrian e de Malevich não foram bem percebidos pelos construtivistas brasileiros, com raríssimas exceções como Mira Schendel, que absorvera admiravelmente o existencialismo de Heidegger e Kierkegaard, e depois descobriria caminhos do Oriente, do I Ching ao Taoísmo e o Zen. A assimilação da experiência internacional pelos artistas brasileiros de tendência construtiva foi um processo…

representar um mesmo objeto. Normalmente este tipo de arte não era bem recebido pelo público, que não conseguia entender o fundamento de tais objetos. A partir da doutrina de um ponto de vista conceitualista, as características mais importantes dessa arte é que ela pudesse ser vivenciada e descrita em sua descrição e ser totalmente repetível. Ou seja, ela não pode possuir nenhuma singularidade aos olhos de quem a observa. A Arte Conceitual no Brasil É muito pouco compreendida e…