Linear e Pictórico, segundo Wolfflin
Segundo Wölfflin , há duas formas diferentes de se ver o mundo através das telas. São exemplos diferentes de artes que representam a imagem perfeita do que é visto. A arte chamada de linear foi característica da pintura ocidental durante o final do século XV e meados do século XVI , período conhecido como Renascimento ou Renascentista. A segunda arte , pictórica , é posterior , desenvolvida no século XVII, período em que o Barroco floresce na Europa.
O contorno é o principal aspecto da arte linear. O sentido e a beleza dos objetos na pintura são vistos primeiramente no contorno. Os olhos do observador são levados até as linhas que definem o objeto deixando claro onde começa e onde termina , como se fosse possível tatear as margens.
No estilo pictórico, as margens deixam de ter tamanha importância e o contorno é apático aos olhos, ou seja, o quadro deixa de ser tátil para se tornar visual. Os objetos são agora visto como manchas e são os primeiros elementos de impressão.
A existência de luz e sombras não necessariamente significa que a obra é pictórica. No quadro linear, as massas de sombras e de luz tem suas margens acentuadas enquanto no pictórico, não.
A visão linear distingue e define as formas por isso o constante uso de contornos e limites ,enquanto a visão pictórica busca o movimento que ultrapassa o conjunto de objetos, sem limites entre eles.
O conjunto do quadro para a arte pictórica é decisivo pois assim o jogo de luz, cores e formas ganha sentido. Quando a iluminação perde o intuito de esclarecer os objetos e os objetos não se aderem mais as sombras, o efeito pictórico é alcançado .
O estilo linear busca ,de forma objetiva ,expressar as incertezas fixas e palpáveis. Enquanto, o estilo pictórico ,mais subjetivo ,retrata o que o objeto pode ser aos olhos e se distancia da forma real destes. Aqui, apenas a aparência da realidade é retratada por isso pode-se ver que o linear é a arte do ser e o pictórico é a arte do