Fichamento Wölfflin Conceitos Fundamentais História Da Arte
WÖLFFLIN, Heinrich. Conceitos Fundamentais da História da Arte: O problema da evolução dos estilos na arte mais recente. São Paulo: Martins Fontes, 2006, p.1-73.
Introdução
Wölffin (p.1-13) inicia a introdução passando por três definições; a de estilo individual, estilo nacional e estilo de época, com o intuito de explanar sobre o que constitui a expressão de uma determinada época, no neste caso o texto se volta para produção dos séculos XVI e XVII.
O estilo individual (p.2-9) está relacionado ao temperamento e preferências do artista. Este pode adotar uma produção de expressão impetuosa, agitada, de linhas mais duras, ou se atrair exatamente pelo contrário se expressando então de maneira calma, cautelosa, amena e de linhas sutis. O autor afirma que “Centenas de pintores retrataram a Virgem Maria sentada, com o manto formando dobras por sobre os joelhos. E não há um só caso em que a forma do pregueado não revele uma personalidade inteira”
(Wölfflin, p.4).
O autor compara diversos artistas para exemplificar como uma mesmo tema retratado pode ser drasticamente diferente de acordo com as impressões e preferências do artista. Dentre tais comparações, ainda se referindo aos pregueados, Wölfflin afirma
(p. 4-7) que Terborch e Metsu conseguiram dar ao mesmo tecido uma visualidade e uma sensação completamente diferentes. Enquanto para o primeiro o tecido cai de maneira delicada e sutil para o segundo o mesmo o faz de maneira pesada, não por incapacidade de habilidade, mas sim por uma apreensão diferente do material/objeto a ser retratado.
Wölfflin coloca que ainda que individualmente sejam diferentes, que possuam suas características únicas ainda sim possuem semelhanças que unem. Por exemplo a produção de Florença de Botticelli e Lorenzo de Credi que os fazem dissonantes se comparados com a produção a eles contemporânea da Holanda ou dos Flamengos, aqui ele insere o estilo nacional (p.9-10).
Comparados com a energia do movimento no desenho de Rubens, os