Tecnicas E Generos Da Escultura

A escultura do Renascimento italiano compreende o período aproximado entre fins do século XIV e o início do século XVI, quando a escultura italiana expressou uma reação contra os princípios estéticos do Gótico e, assimilando a influência da arte da Antiguidade clássica, do humanismo e do racionalismo, desenvolveu um estilo que fundiu elementos naturalistas e outros idealistas em proporções variáveis. Depois de ensaios preliminares em Pisa, Siena e outras cidades do centro-norte italiano,…

a Pietà mais conhecida e uma das mais famosas esculturas feitas pelo artista. Representa Jesus morto nos braços da Virgem Maria. Em 21 de setembro de 1498 o cardeal francês Jean Bilhères de Lagraulas encomendou a Miguel Ângelo uma imagem da Virgem para a Capela dos Reis de França, para a antiga basílica de São Pedro. Juntando capacidades criadoras geniais a uma técnica perfeita, o artista toscano criou então a sua mais acabada e famosa escultura: a Pietà. O tema vem da Europa do Norte, a dor

paixões dominam se cultiva o pitoresco e o exótico. A poesia foi o género em que melhor se exprimiram os seus suspiros e a revolta da alma romântica, ver-se-ia enriquecida, no século XIX, com os contributos de Byron, Shelley, entre outros. Quanto ao teatro, sofreu uma verdadeira revolução com Victor Hugo, O Hernani, levado à cena em 1830, que quebrou a distinção clássica entre a tragédia e a comédia, inaugurando o drama. O romance, género literário de eleição, produziu grandes…

feixes de colunas. Umas séries de suportes que eram constituídos por arcobotantes e contrafortes possuíam a função de equilibrar de modo externo o peso excessivo das abóbadas. Desta forma, imensas paredes espessas foram excluídas dos edifícios de género gótico e foram substituídas por vitrais e rosáceas que iluminavam o ambiente interno. O estilo gótico ficou marcado em muitas catedrais europeias, entre elas a de Notre-Dame, Chartres, Colônia e Amiens, a maioria classificada como…

Masaccio: Cristo e o tributo, 1425-1428. Capela Scrovegni Rafael: A Escola de Atenas, 1509. Vaticano Sucintamente, a contribuição maior da pintura do Renascimento foi sua nova maneira de representar a natureza, através de domínio tal sobre a técnica pictórica e a perspectiva de ponto central, que foi capaz de criar uma eficiente ilusão de espaço tridimensional em uma superfície plana. Tal conquista significou um afastamento radical em relação ao sistema medieval de representação, com…

cientistas, passam a utilizar métodos experimentais e de observação da natureza e do universo. 7. Renascimento Em contraposição ao período das trevas, a Idade Média, a arte renascentista: representou a evolução das artes, sobretudo da pintura, escultura, arquitetura, literatura e música com características e propostas novas. valorizou o homem como a medida de todas as coisas. 8. Renascimento Os humanistas Intelectuais italianos interessados em renovar os estudos das universidades…

madeiras raras marchetadas, ornadas de frisos dourados, é acompanhada pelo requinte de suas linhas. Acompanha tudo isso o gosto pelos bibelôs. ESCULTURA Igreja do mosteiro de Rohr - Irmãos Asam Devido ao grande desenvolvimento decorativo, a escultura ganha importância. Os escultores do rococó abandonam totalmente as linhas do barroco. Suas esculturas são de tamanho menor. Embora usem o mármore, preferem o gesso e a madeira, que aceitam cores suaves. Os motivos são escolhidos…

objeto artístico apresenta uma finalidade. Desde a pré-história, o homem sempre criou elementos que o ajudassem a superar as suas necessidades e a vencer desafios. A arte pode ser representada através de várias formas, em especial na música, na escultura, na pintura, no cinema, na dança, entre outras. E um modo de expressar o que sentimos. A arte também está relacionada à cultura dos mais variados povos existentes. Arte Primitiva- Após a morte de Jesus Cristo, seus discípulos…

aplicaram noções de arte. A forma de seu relógio é resultado de uma longa história da imaginação humana e das suas preferências. A cor, a forma, o volume, o material que foram escolhidos estão testemunhando o tempo e a transformação do gosto e da técnica. Ao observá-lo, você percebe se é um objeto antigo ou moderno, você reconhece que quem o desenhou preferia formas curvas ou retas, cores discretas ou fortes, ou ainda dourado, e até pedrinhas brilhantes. Quem escolhe um relógio…

PINTURA E ESCULTURA EM PORTUGAL NA 2º METADE DO SÉCULO XIX (a partir de 1870) * Academia de Belas Artes (Lisboa, Porto) – Ideário académico e romântico Francês * Naturalismo em Portugal – os pintores portugueses assimilaram melhor o realismo assente na observação e na representação física, criando um culto à natureza/experiência e permitindo o desenvolvimento de qualidades técnicas na representação de paisagens, costumes, retratos. * Grupo de Leão: * NATURALISTAS:…