Imagens De Artes

TIPOLOGIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA O termo “arte contemporânea” não designa somente a arte que é produzida no nosso tempo. A arte contemporânea dos nossos dias demonstra como o contemporâneo se expõe a si próprio. Contempla de forma privilegiada o presente com respeito pelo futuro e pelo passado. Para caracterizar adequadamente a natureza da arte contemporânea, parece pertinente situá-la na sua relação com o projecto moderno e a sua análise Post-modernista. O artista Moderno efectua uma ruptura

Licenciatura em Artes Visuais DISCIPLINA: Percepção e comunicação visual. PROFESSOR (A): Marco Antônio Scutti da Costa Brava ALUNO: Wellington de Souza Moura A parte da Arte Título: “A Imagem” AUMONT, Jacques. A Imagem; Papirus Editora: Campinas – SP, 2006. No capitulo cinco “A parte da Arte” o estudo da imagem estará voltado para suas questões artísticas, no inicio do capitulo sua abordagem com relação ao estudo da imagem será dividida em três tipos de perspectiva: a imagem abstrata;…

DO SUL O BARROCO E O RENASCIMENTO ARTES VISUAIS 2013 UNIVERSIDADE CRUZEIRO DO SUL O BARROCO E O RENASCIMENTO ARTES VISUAIS Projeto apresentado como exigência parcial da disciplina História da Arte, sob orientação da Profª. MARIA JOSÉ SPITERI. 1. Introdução Ao passar dos anos a arte desenvolveu e se modificou. Todas as obras de arte são, simultaneamente, produto de uma…

processo de comunicação através de imagens pertence ao amplo campo de atuação do design. “Da pré-história à "pós-modernidade", a criação da imagem e de sistemas comunicacionais sempre manteve uma certa relação com o binômio técnica-ciência” (HTTP://WWW.ECA.USP.BR/NUCLEOS/NJR/ESPIRAL/CIBERIA2.HTM, 2003). E o século XX foi de grandes, constantes e fundamentais mudanças na indústria de comunicação. Os homens presenciaram as mais profundas e inovadoras transformações nas artes gráficas a…

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA AULA 1 1a Questão (Ref.: 201403380678) Um dos objetivos dos adeptos desse estilo era anular as diferenças entre as belas artes e as artes aplicadas. Curvas sinuosas, linhas alongadas, formas orgânicas e assimétricas são características marcantes das obras desse estilo. Marque a escola artística correspondente à descrição apresentada. d) Expressionismo c) Art Nouveau b) Simbolismo a) Surrealismo e) Fauvismo Gabarito Comentado. 2a Questão (Ref.:…

Apreciação da obra de arte: a proposta triangular Raimundo Matos de Leão* Antes de abordar o assunto propriamente dito, gostaria de apresentar um texto de Leonardo da Vinci, solicitando ao leitor que o mantenha no foco de sua atenção durante a leitura desse artigo, cujo tema é a apreciação da obra de arte tendo como ponto de partida a proposta triangular de Ana Mae Barbosa. Não vês que o olho abraça a beleza do mundo inteiro? (...) É janela do corpo humano, por onde a alma…

N12 | 2009.1 Fotografia e arte: demarcando fronteiras Matheus Mazini Ramos Mestrando em Comunicação e Cultura do Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Cultura da Universidade de Sorocaba (UNISO), Sorocaba/SP, bolsista PROSUP/CAPES e orientando da Prof. Dra. Maria Ogécia Drigo 129 Resumo: Em um contexto que envolve a fotografia, objetiva-se refletir sobre possíveis aproximações dessa mídia com a arte, fundamentando-se em Dubois e Benjamim. Apresentam-se,…

RESUMO DO CAPÍTULO I DO LIVRO DE ERWIN PANOFSKY: O SIGNIFICADO NAS ARTES VISUAIS I-Iconografia e Iconologia: Uma introdução ao estudo da Arte do Renascimento 2013/2014 Introdução Erwin Panofsky foi um crítico e historiador de arte alemão. Nasceu em 1892 e durante a sua vida leccionou em diversas Universidades (Hamburgo, Harvard, Nova Iorque, etc.) Foi discípulo do historiador de arte alemão Ady Warburg, conhecido pelos seus diversos estudos, entre eles o do

Trabalho de História, Cultura e Imagem SANTOS, A. Assunto: Livre Abordagem: Segundo Panofsky, não há 2º nível de significado na imagem de Paisagem, relacione essa afirmação ao debate sobre paisagem, identidade e cultura. A princípio deve-se esclarecer qual a teoria de Panofsky, para então entender sua posição sobre a paisagem. Num apanhado geral ele define a iconografia como o ramo do estudo da mensagem, ou tema, da obra - não a tratando apenas pelo formalismo. Em seu método…

BIBLIOGRÁFICO LUCIE-SMITH, Edward. Arte Pop. In: STANGOS, Nikos. (Org.) Conceitos da Arte Moderna. Segunda Edição. Rio de Janeiro: Ed. Jorge Zahar, 1994. p. 160-169 BERCLAZ, Ana Paula. A Memória Visual dos Quadrinhos de Lichtenstein na Arte Pop. In: Congresso Brasileiro de Ciências da Comunicação, 27., 2004. Porto Alegre. Anais... São Paulo: Intercom, 2004. p. 2-10 DOS SANTOS, Marinês Ribeiro. Mulheres como objeto: ambiguidade nas representações do feminino na arte “POP”. In:…