A Arte Das Sombras

promoveu a modernização no ensino das artes. Os mestres dessa escola visavam encontrar interpretações nas formas e nas cores uma comunicação visual A influência da cor começa a partir da metade do século XIX. Eram três os objetivos básicos da Bauhaus: 1 – tirar cada uma das artes do isolamento em que se encontrava a fim de motivar os artesãos a trabalharem em cooperativa, combinando todas as suas habilidade e técnicas 2 – Derrubar a barreira entre arte vulgar e arte elevada -…

Estética e História da Arte Professor : Jorge Eiró Aluna : Yasmim Barros Turma : 1AUM2 1 A busca pelos efeitos, sensações e impressões iniciaram-se em Paris, entre 1860 e 1870. Seus pintores procuraram, a partir da observação direta do efeito da luz solar sobre os objetos, registrar em suas telas as constantes alterações que esta luz provoca nas cores da natureza. Ao movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do…

Reescrita da Avaliação de Artes aplica pela professor(a) Mailza 1- Explique as principais diferenças entre Arte Barroca e a Arte Rococó: R: Na Arte Barroca predomina o efeito de luz e sombra, as cores eram mais escuras e os retratos eram mais estáticos. Na Arte Rococó predominam as cores mais claras e se encontrava presente em muitos objetos de decoração. 2- Marque com um x as características da arte barroca: (x) Muitos artistas barrocos dedicaram-se a decorar igrejas com…

A Arte Barroca Índice Conteúdo Introdução 3 Contextualização Histórica 4 A Arquitetura Barroca 5 A Escultura Barroca 6 Características: 7 A Pintura Barroca 8 Barroco em Portugal 9 Conclusão 12 Introdução No âmbito da ufcd Património Artístico e Cultural, foi-nos proposto pelo formador Rui Silva a realização de um trabalho sobre a Arte Barroca. Neste trabalho iremos falar sobre: Contextualização Histórica (espacial e temporal); A…

Escola de educação básica Frederico Santos Arte educadora: Andréa Nascimento Beatriz Virgílio/ Rogério Bernardo Tuma:301 Arte moderna/movimentos artísticos Movimento Impressionista Paulo Lopes, 03/07/2015 INTRODUÇÃO O Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura. Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que

história da arte. O artista, diferentemente dos outros períodos passa a ser essencial na sociedade, sendo reconhecido como um “homem de saber”. Suas obras começam a ser patrocinadas pelo poder público (campanha cívica) Nesse período podemos observar diversas mudanças, como a passagem do teocentrismo para o antropocentrismo (humanismo/ homem no centro da tela), obras realistas e fusão de ideais greco-romanas. Giotto foi o grande mestre responsável pelo verdadeiro renascimento na arte. É…

fabricação -, que era aplicado à poesia e a outras artes. Não havia distinção entre as artes, considerava-se a escultura, a pintura, a medicina, a música e outras artes da mesma forma; não exatamente iguais, mas todas obras de arte: technai. A significação da obra de arte estava totalmente ligada a propósitos éticos e morais; desse modo, não existe de fato uma reflexão sobre o estético em si ou o poético em si. O conceito grego de téchne, traduzido por “arte”, que foi empregado pelos…

A arte e sua natureza interdisciplinar Marcos Rizolli (PUC-Campinas / UP Mackenzie) rzll@uol.com.br Resumo: A criação artística envolve os mais diversificados recursos comunicativos, os mais amplos meios materiais e as mais variadas nuances expressivas. O labirinto da criação artística determina caminhos racionais: 1) a articulação dos códigos de linguagem; 2) a escolha material e seus procedimentos técnicos; 3) os modos poéticos – determinantes do sujeito criativo. A atividade…

ALUNO: EVALDO ERAS HISTÓRIA DA ARTE: PRÉ-HISTÓRIA AO BARROCO – UNIDADES 4 & 5 Portfólio As principais características do Renascimento e do Barroco O termo Renascimento, ou Renascença, faz referência a um movimento intelectual e artístico surgido na Itália, entre os séculos 14 e 16, e daí difundido por toda a Europa. À concepção medieval do mundo se contrapõe uma nova visão, empírica e científica, do homem e da natureza. A idéia de um “renascimento” ocorrido nas artes e na cultura…

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE 13. TRADIÇÃO E INOVAÇÃO I – final do séc xv na itália Evolução na arte: ela começava a ser vista não somente para contar a história sagrada, mas para refletir sobre o mundo real. Resultado: artistas começam a realizar experiências e a buscar novos e surpreendentes efeitos. Ruptura com a Idade Média (artistas “desconhecidos”; estilo internacional padronizado) Renascimento: artistas conhecidos e renomados; formação de corporações (sindicatos); estilo mais livre nas