A Arte Da Luz E Das Sombras

Explicar aos alunos a relação do quadro com simbolismo. Argumentar que no quadro não há definição de imagem. Que, ao contrário do que o Realismo, no simbolismo não há preocupação com a representação fiel da realidade, a arte preocupa-se com a sugestão, intuição. Não se entende a arte simbolista, mas sente-se. Dividir a sala em 5 grupos de 5 pessoas. Entregar o anexo 7 e solicitar que eles leiam e façam uma breve análise da poesia. Em seguida, mostrar vídeos de apresentações do poema e…

Considerado como o estilo correspondente ao absolutismo e à Contra-Reforma, distingue-se pelo esplendor exuberante. De certo modo o Barroco foi uma continuação natural do Renascimento, porque ambos os movimentos compartilharam de um profundo interesse pela arte da Antiguidade clássica, embora interpretando-a diferentemente, o que teria resultado em diferenças na expressão artística de cada período. Enquanto no Renascimento as qualidades de moderação, economia formal, austeridade,…

Anita P. A ESTRANHA “FALA” DA ARTE CONTEMPORÂNEA E O ENSINO DA ARTE Profa. Dra. Anita Prado Koneski Universidade do Estado de Santa Catarina, CEART/UDESC Resumo: O presente texto propõe-se a discutir a questão da leitura da obra de arte contemporânea, definindo-a como arte de difícil acesso, para a qual não servem mais os paradigmas de leitura do passado. Para tanto, apresenta reflexões a partir de Levinas e Blanchot como possível proposta de abordagem da arte contemporânea,…

um equívoco com toda a arte e estudo que são necessárias para compor uma boa fotografia. Segundo Cesar e Piovan (2003), a fotografia é uma arte, pois nela o homem tem a capacidade de se expressar igualmente a outras matérias como, pedra, tecido, papel entre outras coisas, onde possa existir uma manifestação artística. Ainda, os autores explicam que se de uma matéria surgem expressões, reflexões, buscas, realidades pessoais e religiosas e são consideradas igualmente arte, a boa…

grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista. Principais características da pintura: • A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do sol. …

pelos elementos fundamentais de cada arte levou os pintores impressionistas a pesquisar a produção pictórica, não mais interessada em temáticas nobres ou no retrato fiel da realidade, mas em ver o quadro como obra em si mesma. A luz e o movimento utilizando pinceladas soltas tornam-se o principal elemento da pintura, sendo que geralmente as telas eram pintadas ao ar livre para que o pintor pudesse capturar melhor as variações de cores da natureza. A emergente arte visual do…

UNIVERSIDADE DO EXTREMO SUL CATARINENSE – UNESC CURSO DE ARTES VISUAIS – BACHARELADO DISCIPLINA DE HISTÓRIA DA ARTE: DO RENASCIMENTO À MODERNIDADE RAFAEL SILVA DA SILVA BARROCO CRICIÚMA, 2012 A ARTE BARROCA (1600-1700) Tem o nome de barroco o estilo que se desenvolveu nas artes européias durante o século XVII. As suas manifestações iniciais datam ainda da época renascentista, século XVI - Michelangelo (1475-1564), que pelo dinamismo das formas e intensidade expressiva…

Obra de Arte Monalisa 1. Qual o nome da obra? Ou seu titulo? O nome da obra é Monalisa também conhecida como Gioconda ou ainda Mona Lisa Del Giocondo. 2. Quem é o autor da obra? Monalisa é a mais notável e conhecida obra do artista Leonardo da Vinci, um dos mais eminentes homens do renascimento italiano. 3. Quando a obra foi realizada? Da Vinci começou o retrato no ano 1503 e terminou três ou quatro anos depois. 4. Onde foi feita? (País e cidade) A obra foi feita na cidade…

Tradução Eloísa Araújo Ribeiro. São Paulo, Cosac e Naify, 2004. Introdução Durante todo o livro Aumont (2004) faz uma possível relação entre o cinema e a pintura. Por ser o “Cinema imagem sonora”, desde os anos 80 ele busca relações com outras artes e linguagens. (2004:9-10) Capítulo I Lumière, “o último pintor impressionista Aumont (2004:25) busca uma relação entre o pictórico e fílmico com Lumière, um paradoxo, já que o mesmo nunca praticou a pintura,e ainda tinha status de…

sendo ele “um período literário brasileiro, que marca a transição entre o simbolismo e o movimento modernista.” E como ênfoque trataremos da Estética Impressionista que “em artes plásticas, aborda um estilo artístico que procura transmitir visualmente as formas oriundas da natureza, e as variações nela provocadas pela incidência da luz; Estilo literário e musical cujo objetivo é transmitir impressões subjetivas ou sensoriais de modo vago e delicado.”