Escultura Renascentista e Maneirista

Escultura Renascentista

Principais Características:
• Tomou como base e modelo as obras da antiguidade clássica e sua mitologia, com uma nova visão do pensamento humanista e da função da escultura na arte clássica
• Libertação da escultura do quadro arquitetônico, adquire um interesse próprio
• Materiais: Principalmente o mármore e o bronze
• Temas: Religiosos e Mitológicos
• Naturalismo: busca a representação da realidade, mesmo que as vezes idealizado
• Busca da beleza
• Proporção
• Expressividade
• Interesse pelo homem: estudos da anatomia humana.
• Composição: Escultura de Vulto, Relevo, Busto e Estátua Equestre - Escultura de Vulto: técnica de escultura em três dimensões, que, contrariamente ao alto e baixo-relevo não está fisicamente ligada a um fundo (e sim colocada sobre uma base ou pedestal) e é observável de qualquer ângulo, mesmo que a parte posterior não tenha sido terminada. É o tipo de escultura mais utilizado em representações figurativas. - Relevo: Foram empregados a arquitetura e as recém adquiridas leis da perspectiva para compor os fundos das representações, como é caso na Porta do Paraíso de Ghiberti. - Busto: Os retratos em forma de busto continuaram sendo usados no Quattrocento com a nova concepção humanística, que impunha uma maior representação física junto com a afirmação da personalidade do retrato. (influência romana) - Estátua Equestre: escultura de um cavaleiro montado em seu cavalo, normalmente em escala maior que a natural e retratando personagens muito importantes da cidade ou país em que se encontra

INTRODUÇÃO
A passagem do estilo gótico para a arte do Renascimento não é tão rápida, homogênea e unilateral como se poderia pensar. As obras dos “homens novos”, executadas em Florença por volta de 1420, constituem episódios bastante isolados, sem qualquer equivalente contemporâneo nas outras regiões italianas.
A verdade é que o estilo gótico não só predomina na Europa das cortes e