Sociologia da arte
A sociologia da arte[->0] é uma disciplina das ciências sociais[->1] que estuda a arte desde uma abordagem metodológica baseada na sociologia[->2]. Seu objetivo é estudar a arte como produto da sociedade[->3] humana, analisando os diversos componentes sociais que contribuem para a gênese e difusão da obra artística. A sociologia da arte é uma ciência multidisciplinar, recorrendo para suas análises a diversas disciplinas como a cultura[->4], a política[->5], economia[->6], antropologia[->7], linguística[->8], filosofia[->9], e demais ciências sociais que influenciam no desenvolvimento da sociedade. Entre os diversos objetos de estudo da sociologia da arte se encontram vários fatores que interveem desde um ponto de vista social na criação artística, desde aspectos mais genéricos como a situação social do artista ou a estrutura sociocultural do público, até mais específicos como o mecenato[->10], o mercantilismo e comercialização da arte, as galerias de arte[->11], a crítica de arte[->12], colecionadores, museografia[->13], instituições e fundações artísticas, etc.[39] Também cabe destaque no século XX a aparição de novos fatores como o avanço da difusão dos meios de comunicação, a cultura de massas[->14], a categorização da moda[->15], a incorporação de novas tecnologias[->16] ou a abertura de conceitos na criação material da obra de arte (arte conceitual[->17], arte de ação).
A sociologia da arte deve seus primeiros passos a interesses de diversos historiadores pela análise do ambiente social da arte desde metade o século XIX, especialmente após a criação do positivismo[->18] como método de análise científica da cultura, e a criação da sociologia como ciência autônoma por Auguste Comte[->19]. No entanto, a sociologia da arte se desenvolveu como disciplina própria durante o século XX, com sua própria metodologia e seus objetos de estudo determinados. O ponto de partida dessa disciplina é geralmente situado imediatamente após a Segunda Guerra