Doutor
Encadeamento é o principal recurso de harmonia usado por pianistas populares. Consiste em trabalhar com o maior ou menor espaçamento entre as notas dos acordes (através da abertura e fechamento de acordes) e a proximidade das notas (através de inversões) de uma progressão para dar dinâmica à base de uma música ao interpretar ou construir uma harmonia.
O encadeamento de acordes também constrói uma melodia, fornecida sempre pelas notas mais agudas de cada acorde. Sempre que um instrumento fornece uma melodia secundária, a chamamos de contra-melodia. No encadeamento, usamos as diferentes inversões para que as notas mais agudas formem a melodia desejada.
Além disso, o músico pode ainda executar a base e a melodia principal. Dessa forma, estará executando uma contra-melodia (através dos blocos de notas) e a melodia principal, que deve jamais pode ser encoberta pela base.
Nas progressões harmônicas, trabalhamos principalmente com as intenções de repouso e preparação. Inverter os acordes e trabalhar o espaçamento/aproximação das notas são ótimos recursos para ressaltar intenções de repouso, preparação, passagem, evolução, etc.
Encadeamento de Acordes Fechados
Vejamos alguns exemplos de como progressões de acordes fechados podem ser analisadas e encadeadas de acordo com a sonoridade pretendida:
Dm7 – G7 – Cmaj7 – C6
Neste exemplo, cada acorde da progressão fornece uma intenção sonora diferente. O primeiro acorde (Dm7) é o início da progressão. Os dois últimos acordes (Cmaj7 e C6) são os acordes de conclusão. O último acorde de conclusão é um acorde de pós-conclusão ou repouso. Dessa forma, o segundo acorde (G7) só pode ser o acorde de preparação para o fim da progressão. Repare como os acordes são invertidos de forma a ficarem sempre o mais próximos o possível. A contra-melodia composta pelas notas mais agudas é C, B, B, A. Mesmo apresentando apenas acordes fechados, a seqüência trabalha o espaçamento das notas