Definições do surrealismo

NOME: Sheila Miranda 27/09/2011
SURREALISMO
DEFINIÇÕES SOBRE O SURREALISMO:No clima que se seguiu à paz, após a Primeira Guerra, o Surrealismo se firmou como um novo movimento, chegando a atingir a literatura e até o cinema. Seus seguidores classificavam a pintura de metafísica, estabelecendo que "as obras criadas nada deviam à razão, à moral ou a própria preocupação estética, mas à imaginação e ao inconsciente. Lançado por André Breton, na França, em 1924, teve o seu apogeu por toda a década. Definiu seus objetivos como puro automatismo psíquico para exprimir o verdadeiro processo do pensamento, constituindo uma evolução da proposta Dadaísta de que as manifestações psicomotoras deviam ser liberadas para uma manifestação de arte. Estimulou várias técnicas novas de provocar e explorar efeitos do acaso, tendo certos fundamentos nas teorias de Freud, quanto a considerar o símbolo como o elo entre o consciente e o inconsciente. Um de seus expoentes e de mais longa permanência na arte foi o espanhol Salvador Dali, que via na pintura o meio de registrar o comportamento psicótico, alucinações, visões e obsessões, como se fossem reais as fantasias.
CARACTERÍSTICAS DA COMPOSIÇÃO SURREALISTA:
Para o surrealismo toda expressão artística deve mostrar externo, mas sim o interno, não condicionado por modelos culturais. Para atingir a esse "modelo interior", os surrealistas propuseram uma série de técnicas (automatismo, associações livres, hipnoses, "colagem" etc.) destinadas a liberar o potencial imaginativo e criativo do subconsciente. Desse modo, como característica do movimento podemos enumerar: a natureza aparece nas obras de forma hostil, os seguidores são influenciados pela psicanálise de Freud, sobressai o que é inconsciente. O tema principal é o "sonho".

PRINCIPAIS ARTISTAS E OBRAS:

Salvador Dali
Suas primeiras obras são influenciadas pelo cubismo de Gris e pela pintura metafísica de Giorgio De