O Uso Das Cores Nas Obras De Artes

POP ART Pop Art é a abreviatura de Popular Art. Se existe uma grande categoria que modificou toda a Arte e Cultura existente em uma determinada época, essa foi a Pop Art. Quando começou Foi um movimento artístico que se desenvolveu na década de 1950, na Inglaterra e nos Estados Unidos. Foi na verdade uma reação artística ao movimento do expressionismo abstrato das décadas de 1940 e 1950. Recebeu esse nome pelo crítico Lawrence Alloway, para designar os produtos da cultura popular

HISTORIA DA ARTE PRÉ-HISTORIA • Antes da escrita • A primeira característica é o pragmatismo, ou seja, a arte produzida possuía uma utilidade material, cotidiana ou mágico-religiosa: ferramentas, armas ou figuras que envolvem situações específicas, como a caça. Cabe lembrar que as cenas de caça representadas em cavernas não descreviam uma situação vivida pelo grupo, mas possuía um caráter mágico, preparando o grupo para essa tarefa que lhes garantiria a sobrevivência. • As…

I. FUTURISMO (GIACOMO BALLA) Artista italiano nascido em 1871, na cidade de Turim, Giacomo Balla teve acesso a pesquisas da decomposição do movimento e fez da sua obra o resultado de uma experimentação contínua. Ele não tinha receio de inovar e de pesquisar. Sempre destacou na sua obra o movimento, a multiplicação das formas e a análise da luz. Em 1886, Balla passou pela Academia Albertina, e depois, em 1895, mudou-se para Roma onde trabalhou como ilustrador durante cinco anos. Em 1890,…

Estética,Mídia e Arte -Em filosofia estética designa em uma dimensão de experiencia e ação humana que permite caracterizar algo como belo,agradável,alegre,poético, ou então como feio,desagradável,inferior,trágico, pode ser usado em deferentes sentidos no pedagógico como experiencia e comportamento emocionais que as coisas belas provocam nas pessoas. - Estética é sinônimo de “teoria da criação individual,raciais e históricos Expressionismo Abstrato A noção de expressionismo…

Estudar com os alunos a obra de um artista pode auxiliar no desenvolvimento do gosto pela arte e, principalmente, favorecer o reconhecimento das transformações nas técnicas e temáticas da arte, como meio de se compreender melhor os diferentes contextos históricos. Neste caso, trabalhar com Monet permite uma reflexão maior sobre a produção artística no passado e no presente, de modo que o professor possa problematizar as transformações sofridas pela arte e pelo papel do crítico de arte. …

na sala onde estavam expostas obras de autores pouco conhecidos, Henri Matisse, Georges Rouault, André Derain, Maurice de Vlaminck, entre outros, o crítico Louis de Vauxcelles julgou-se pejorativamente entre as feras (fauves). As telas que se encontravam na sala eram, de fato, estranhas, selvagens: uma exuberância da cor, aplicada aparentemente de forma arbitrária, tornava as obras chocantes. Características O fovismo tem como características o primado das cores, uma elevada…

cultura de massas para criar suas obras de arte, aproximando-se e, ao mesmo tempo, criticando de forma irônica a vida cotidiana materialista e consumista. Latas de refrigerante, embalagens de alimentos, histórias em quadrinhos, bandeiras, panfletos de propagandas e outros objetos serviram de base para a criação artística deste período. Os artistas trabalhavam com cores vivas e modificavam o formato destes objetos. A técnica de repetir várias vezes um mesmo objeto, com cores diferentes e…

Em 1956, ocorre o marco representado pela Exposição Nacional de Arte Concreta no Museu de Arte Moderna (MAM) de São Paulo, composto por Haroldo de Campos, Augusto de Campos e Décio Pignatari. O concretismo é fixado pela abolição dos versos e pelo uso de recursos gráficos como parte da composição literária. O poema concretista considera não apenas a disposição espacial das palavras, como também o tipo de desenho das letras, as cores utilizadas, desenhos, fotografias e outros elementos visuais. O

Trabalho de Artes 1ª- Parte Barroco Europeu X Barroco Brasileiro. Na obra dos artistas barrocos europeus o emocional sobrepõe o racional, a exploração de efeitos decorativos e visuais, através de curvas, contracurvas, colunas retorcidas, entre a arquitetura e escultura são nítidos. Os artista barroco europeus valorizam as cores, as sombras e pintura com efeitos ilusionistas, dando-nos às vezes a impressão de ver o céu, tal a aparência de profundidade conseguida. Os temas…

TENDÊNCIAS DA ARTE CONTEMPORÂNEA Minimalismo – Frank Stella 1 – Introdução O minimalista é uma corrente artística que pretendia reagir não só a então novas correntes artísticas, como ao Expressionismo Abstracto e á Arte Pop. Teve o seu grande período de afirmação nas décadas de 60 e 70, no entanto já se foram detectando sinais nas décadas de 40 e 50. O seu principal centro de divulgação encontrava-se nos Estados Unidos da América, com especial destaque para as…