Neorealismo Italiano

NEOREALISMO ITALIANO O termo “neorrealismo” foi marcado por críticos italianos no início da década de 1940. A significação desse termo é de várias interpretações: uma primeira diz que seria de Umberto Bárbaro quando chamou de "neorrealístico" o filme “Ossessione”, do qual havia sido montador; e a outra possibilidade atribui o termo a Mario Serandrei, quando este usou o termo em uma resenha do filme ‘Quai des Brumes’. Neorealismo foi uma corrente artística e teve ramificações em várias formas de arte (literatura, pintura, música). Porém trataremos nesse trabalho mais especificamente da parte cinematográfica. A arte cinematográfica do Neorealismo começou de meados do século XX e foi muito marcada por ideologias políticas de esquerda/marxista, que procurou descrever e representar a realidade social das classes trabalhadoras da época em que estava inserida. Os diretores pretendiam um regresso ao realismo, que marcou a segunda metade do século XIX, e procuravam descrever a realidade com objetividade, sem uso do embelezamento poético, ou recurso a explicações sobrenaturais e artificiais. O Contexto do Neorealismo O Neo-realismo italiano começou como um reflexo cultural da situação em que a Itália se encontrava no final da ocupação nazista. A Itália ainda estava arrasada e com uma economia de muitas dificuldades com a ditadura de Benito Mussolini das décadas anteriores. Além disso, o país passava por uma difícil transição da agricultura para a indústria. Ney…

Artísticos História e Estética do Cinema II “I VITELLONI” de Federico Fellini: Para além do Neorealismo Inês Marques da Cruz Coimbra, Fevereiro 2009 1 INTRODUÇÃO: O NEOREALISMO ITALIANO As origens históricas e sociais A Itália teve a infelicidade de ser a primeira nação europeia a viver sobre um regime fascista, de…

Neo-realismo e Cinema Novo: a influência do neo-realismo italiano na cinematografia brasileira dos anos 1960* Isabel Regina Augusto** Resumo O estudo em questão trata da influência do Neo-realismo italiano na cinematografia brasileira a partir de sua recepção no final dos anos 1940 e nos anos 1950, tendo como referência e ponto de partida os autores Jean Claude Bernadet e Mariarosaria Fabris, retomando a assimilação da escola italiana no Brasil, que teve como resultado a eclosão do…

Le bal é uma adaptação que o Théatre du Campagnol tinha montado em Paris, e que com cerca de vinte e cinco actores, conseguiu compor cento e quarenta personagens. À ideia do espectáculo original, Scola foi acrescentando referências cinéfilas, em quadros que passam pelo realismo poético francês, pelo filme musical estadunidense, pelo neorealismo italiano e até pela presença de um actor com extraordinária semelhança com Jean Gabin[1]. A história é filmada em um único cenário - o salão de…

TRÁGICO SEM CATARSE Cidade e Cinema Brasileiro Contemporâneo Nilson Assunção Alvarenga* • Reflexão sobre a aplicabilidade do termo “trágico” para se referir a situações dramáticas e personagens de três filmes brasileiros contemporâneos: Um céu de estrelas, O invasor e Contra todos. Apresentação de alguns sentidos do termo “trágico”. Esboço da idéia de “trágico sem catarse” para se referir a situações e personagens tipicamente trágicas mas representadas de modo realista, possível no…

It疝ia, cada um segue seu prrio caminho. 1948 o ano da realiza鈬o do referendo italiano para decidir os rumos pol咜icos do pa﨎 entre a escolha pela monarquia ou o in兤io do regime republicano; e tamb駑 quando se re-encontram Gianni e Antonio. Gianni se apaixona por Luciana que na 駱oca se relacionava com Antonio, o que causa o primeiro rompimento entre estes amigos, e primeiro conflito e primeiro acontecimento nodal desta narrativa. Antonio era funcion疵io de um hospital e no decorrer…

ao espectador identificar as sucessivas caricaturas que lhe vão sendo apresentadas: as personagens do tímido, do abusador, do auto-convencido, do intriguista, do bajulador, dos marginais, do símbolo de autoridade, do poder assumido e da repressão. O mesmo se dá com as diferentes personagens femininas.2 . Todas elas se vão identificando com os factos e os contextos de cada uma das épocas retratadas. Le bal é uma adaptação que o Théatre du Campagnol tinha montado em Paris, e que com…

consciência, por parte da juventude, de uma série de tranformações que correm em uma velocidade impressionante: ascensão da cultura pop, a guerra do Vietnã, o movimento hippie, a cultura de massa, a televisão, as guerrilhas urbanas, os happenings e a arte popular, a luta pelos direitos humanos, o feminismo. É o tempo da contracultura, movimento de contestação pela via cultural contra as formas de opressão socilamente estabelicidas. A erança dos anos de 1950 foi a Bossa Nova, agora…

consciência, por parte da juventude, de uma série de tranformações que correm em uma velocidade impressionante: ascensão da cultura pop, a guerra do Vietnã, o movimento hippie, a cultura de massa, a televisão, as guerrilhas urbanas, os happenings e a arte popular, a luta pelos direitos humanos, o feminismo. É o tempo da contracultura, movimento de contestação pela via cultural contra as formas de opressão socilamente estabelicidas. A erança dos anos de 1950 foi a Bossa Nova, agora…

mais uma vez o diretor, sendo considerado a sua obra máxima para muitos. Trata-se de um filme sobre fé e milagre através de uma perspectiva muito peculiar, pois fora influenciado pelas teorias do filósofo dinamarquês Kierkegaard. Seu último filme Gertrud de 1964, que retrata uma mulher vivendo um casamento sem perspectivas, foi muito criticado, mas hoje é considerado uma importante obra do cineastra. O que se destaca em sua obra é o fato de o cineastra tentar absorver o…