A vida de wassily kandinsky

era arte, em seu pais de origem, a Rússia, e em todo o mundo. Kandinsk viveu uma parte da infância na Sibéria e na fronteira com a Mongólia. Com a separação dos pais, voltou para Moscou, onde havia nascido e foi educado por uma tia. Apesar de ligado ao mundo da arte, estudou direito e economia. Optou por não ingressar em uma escola de arte porque achava que não tinha suficiente talento. Às vezes os gênios fazem muita besteira. Kandinski trabalhava na Universidade de Moscou quando dois acontecimentos mudaram o seu pensamento e a sua maneira de ver o mundo. Aconteceu na cidade uma exposição dos expressionistas e Kandinski ficou deslumbrado com os trabalhos de Claude Monet. Logo em seguida ele assistiu a uma ópera de Wagner no Teatro de Moscou. No espírito do artista as cores e os sons se misturaram e criaram uma ligação real, palpável em sua imaginação e sentiu a necessidade de colocar isso em uma tela. As formas começaram a perder importância e tinha início assim o surgimento da arte abstrata. O mundo da arte nunca mais seria o mesmo. Kandinski é considerado o criador da arte abstrata e é perfeitamente compreensível que tenha recebido muitas críticas naquela época. Aos 30 anos foi morar em Munique, cidade considerada como aberta a todas às idéias naquela época, início do século XX. E de fato a sua arte conquistou espaço com facilidade e ele liderou vários grupos de artistas, mas a Primeira Grande Guerra atropelou essa trajetória e Kandinsk fugiu com a família…

destacam-se o construtivismo russo, artistas ligados a vanguarda De Stijl, o movimento de pintura alemã Neve Sachlichkeit; as influencias mais remotas da Bauhaus provêm do movimento Arts and Crafts, do inglês William Morris, porem o ensino da Bauhaus opunha-se a Morris, pois é contrario à revolução tecnológica e à produção em série. Também não era do agrado de Gropius o estilo art nouveau, devido a seu caráter decorativo e esteticista. A mesma assumiu a partir daí, uma característica de…

Blaue Reiter (O Cavaleiro Azul), em Munique, ativo de 1911 a 1914. Os artistas do primeiro grupo, como os alemães Ernst Kirchner (1880-1938) e Emil Nolde (1867-1956), são mais agressivos e politizados. Com cores quentes, produzem cenas místicas e paisagens de atmosfera pesada. Os do segundo grupo, entre eles o russo Vassíli Kandínski (1866-1944), o alemão August Macke (1887-1914) e o suíço Paul Klee (1879-1940), voltam-se para a espiritualidade. Influenciados pelo cubismo e futurismo,…

coloca nas livrarias Pintura Brasileira Século XXI, panorama com 160 obras de 33 artistas nacionais, que será lançado hoje, às 19 horas, antes de um debate, na Livraria da Vila. O que se vê no livro ratifica a suspeita do falecido John Gage: para estudar a cor na contemporaneidade, é preciso olhar para a arte não europeia. A cor, para o historiador, era fundamentalmente um problema psicológico. Ele, portanto, não poderia deixar de examinar o advento de um fenômeno interessante na…

Uma arte abstrata, que coloca na cor e forma a sua expressividade maior. Estes artistas se aprofundam em pesquisas cromáticas, conseguindo variações espaciais e formais na pintura, através das tonalidades e matizes obtidos. Eles querem um expressionismo abstrato, sensível e emotivo. Com a forma, a cor e alinha, o artista é livre para expressar seus sentimentos interiores, sem relacioná-los a lembrança do mundo exterior. Estes elementos da composição devem Ter uma unidade e harmonia, tal…

Matisse, 1939 Curitiba 2007 Universidade Federal do Paraná Setor de Setor de Ciências Humanas, Letras e Artes Departamento de Artes Disciplina Teoria da Cor Análise das cores da Obra La Musique De Henri Matisse, 1939 Trabalho realizado por Jannayna Machado Reghini para a disciplina de Teoria da Cor do segundo período do Curso de Educação Artística da Universidade Federal do Paraná, ministrada pela professora Déborah Bruel. Curitiba 2007 …

principais nomes do Abstracionismo Informal é Wassily Kandinski (1866-1944), outro nome importante é o suíço Paul Klee (1879-1940). Após a Segunda Guerra Mundial, influenciadas pelo Abstracionismo Informal, surgem outras tendências artísticas, como o Expressionismo Abstrato e o Abstracionismo Gestual. No Abstracionismo Geométrico, ao desenvolver pinturas, gravuras e peças de arte gráfica, os artistas exploram com rigor técnico as formas geométricas, sem a preocupação de transmitir…

retratam temas. O que importa são as formas e cores da composição. Na escultura, os artistas trabalham principalmente o volume e a textura, explorando todas as possibilidades da tridimensionalidade do objeto. Há dois tipos de abstração: A informal, que busca o lirismo privilegiando as formas livres. Geométrica, que segue uma técnica mais rigorosa e não tem a intenção de expressar sentimentos ou idéias. Abstração informal Recebe influência do expressionismo e do cubismo. Os…

Corvos, Van Gogh). (Auto Retrato, Van Gogh). FAUVISMO * A cor pura deve ser exaltada. * Pinceladas Violentas. (A alegria de viver, Henri Matisse). (Coletores de Batatas, Maurice de Vlaminck). CUBISMO * Geometrização das formas e volumes. * Renúncia à perspectiva. (Homen no Café, Juan Gris). (Composição com vaso Azul, Fernand Léger). EXPRESSIONISMO * Cores Vibrantes, resplandecentes. * Preferencia pelo patético, trágico e sombrio.…

retratam temas. O que importa são as formas e cores da composição. Na escultura, os artistas trabalham principalmente o volume e a textura, explorando todas as possibilidades da tridimensionalidade do objeto. Há dois tipos de abstração: a informal, que busca o lirismo privilegiando as formas livres, e a geométrica, que segue uma técnica mais rigorosa e não tem a intenção de expressar sentimentos ou idéias. Abstração informal Recebe influência do expressionismo e do cubismo. Os…