abstracionismo

uma maneira "não representacional”. Surge a partir das experiências das vanguardas europeias, que recusam a herança renascentista das academias de arte, em outras palavras, a estética greco-romana. A expressão também pode ser usada para se referir especificamente à arte produzida no início do século XX por determinados movimentos e escolas que genericamente encaixam-se na arte moderna. No início do século XX, antes que os artistas atingissem a abstração absoluta, o termo também foi usado para se referir a escolas como o cubismo e o futurismo que, ainda que fossem representativas e figurativas, buscavam sintetizar os elementos da realidade natural, resultando em obras que fugiam à simples imitação daquilo que era "concreto". Wassily Kandisnky, pintor desta obra, (1866 – 1944) passou à história como o criador da pintura abstrata e teórico de arte mais influente do século XX. O pintor, de origem russa, iniciou sua carreira artística aos 30 anos. Compensou o começo tardio com um entusiasmo inigualável. Sua pintura é capaz de “vibrar a alma” apenas com a força das cores, sem a necessidade de conter objetos reconhecíveis. Em meio a instabilidade política da época precisou conviver com a intolerância do regime socialista e da Alemanha Nazista para defender sua pintura. Pesquisador incansável, dotou sua obra de uma originalidade nuca isenta de idealismo.

também um dos pilares do pensamento da escola da Bauhaus. Consideravam a cidade como sistema de comunicação entre pessoa e objeto, onde tudo está em função do espaço habitável, para ter uma vida civilizada as pessoas deviam viver em ambientes altamente estéticos. Por isso deviam ser estudados e desenhados todos os objetos, tudo podia ser objeto de analise e projeto. O programa da Bauhaus sob a direção de Walter Gropius privilegiou a aliança dos conceitos das vanguardas artísticas com o…

verde... OFICINA 2- Pedir que as crianças recortem triangulos (pequenos triângulos) com cores determinadas pela professora, exemplo; triângulos roxos, e colar dentro da figura do triângulo. No quadrado distribuir fichinhas com desenhos de objetos, flores, frutas, legumes... para pintar e recortar somente o que possuir a cor determinada pela professora, ex: pinte o que for amarelo, recorte e cole no retângulo. OFICINA 3- seguindo o exemplo da oficina 2, determinar outra cor para…

Bauhaus levou isto ao ponto de elaborá-las como obras de arte que seriam reproduzidas porque acreditavam que os objetos são elementos de educação estética da sociedade. Para ter uma vida civilizada as pessoas deviam viver em ambientes altamente estéticos. Por isso deviam ser estudados e desenhados todos os objetos, tudo podia ser objeto de analise e projeto. O programa da Bauhaus sob a direção de Walter Gropius privilegiou a aliança dos conceitos das vanguardas artísticas com o…

Crime" onde defende a "honestidade da forma". Despir as formas de ornamento foi traduzido na palavra de ordem de arquitetos e designers da Bauhaus como: "menos é mais". Desta maneira se dá ênfase à forma (Gestalt) e a formação da forma (Gestaltung) derivando assim na abstração das formas geométricas simples e essenciais e nas cores primárias. O programa da Bauhaus sob a direção de Walter Gropius privilegiou a aliança dos conceitos das vanguardas artísticas com o design de objetos, e em…

- Arquitetos do movimento construtivista russo. Haviam duas vertentes neste movimento, que entram em conflito, sendo elas: - Estruturalistas (formalistas): buscavam uma "arte sintética não-utilitária", com uma nova forma plástica, de abstração pura. Projetam a partir do delineamento rítmico de formas puras. Seus principais nomes são Kasimir Malevich e Wassily Kandisnky. Uma obra característica é o "Restaurante suspenso" de Sirbimchev, claramente acima das condições da engenharia da…

Bauhaus tornou-se uma instituição de ensino e de produção de protótipos industriais e tinha como objectivo a criação de produtos para a população, que fossem acessíveis e tivessem alto grau de funcionalidade, contratou novos mestres e o elemento pedagógico sofreu alterações: cada estudante escolhia qual a oficina que queria trabalhar e era submetido a dois mestres, um mestre artista e outro mestre artesão. Por este meio, queria-se fomentar e desenvolver as capacidades artísticas e…

que pretendiam refletir emoções espontâneas, quando as cores e as formas se comunicam entre si e, 3. “Composição” – o grau mais complexo e elevado, alcançado após longos trabalhos preparatórios. “Beleza Russa em meio a uma Paisagem” – Wassily Kandinsky, Stadtische Galerie. “Improvisação 6” – Wassily Kandinsky, Stadtische Galerie | | …

com uso de frases fragmentadas para passar a ideia de velocidade; * Pinturas com uso de cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a ideia de movimento e dinamismo; Filippo Marinetti O ABSTRACIONISMO Os abstracionistas não se preocupam em representar objetos. A preocupação é com a expressão do estado de espírito do artista, através de formas e cores, assim como os músicos se expressam dos sons e ritmos. Na arte abstrata o artista…

azuis-esverdeados formados pela reação de complementaridade pelo vermelho do sangue se fundam com a cor do tecido e se tornem neutros. Olhar por muito tempo para variações entre vermelho e rosa, faz com que o sinal dessas cores no cérebro fiquem desbotadas e o cirurgião pode correr o risco de perder a sensibilidade aos tons de vermelho. Assim, olhar para cores frias como verde e azul, atualiza o cérebro e nos faz ficar mais sensíveis ao vermelho. Azul é a cor mais quente…