História da Arte

sofreu uma reformulação, na qual o teatro, o cinema e a música incorporaram elementos literários em um novo modo performático e corporal de expressão artística. Nesse momento é preciso se ter em mente a tentativa da esquerda nacional de realizar uma arte engajada com preceitos nacional-populares, que se massificasse sem se alienar, atingindo desde os estudantes (público imediato) até o “povo” (pedagogia política). Podemos pensar em um resgate da tentativa de estabelecer uma identidade brasileira e a ação da esquerda tem grande papel nessa tentativa. Isso porque o Brasil e a América Latina como um todo eram torpedeados pela cultura estadunidense que se difundia mundo afora com imensa rapidez. Era preciso “salvar” a arte brasileira dessas influências. Tanto os intelectuais envolvidos com o teatro, como os cineastas e músicos vão buscar uma produção cultural nacionalista de cunho esquerdista e que intencionava uma massificação. Surge, então, a partir da UNE (União Nacional dos Estudantes), o CPC (Centro Popular de Cultura), que tinha a pretensão paternalista de educar as massas, levando ao “povo” o que julgavam ser uma arte de bom gosto. Filiados aos CPC’s de diversos campi universitários (que foram invadidos por essa noção de engajamento artístico), muitos intelectuais se dedicaram a produzir essa arte propagadora da cultura popular; segundo Napolitano, nesse momento, houve uma reestruturação de públicos, uma certa divisão. Cada manifestação artística (cinema,…

revolucionaram a música popular e aceleraram o desenvolvimento de novas formas de música. Os sons de diferentes continentes começaram a se fundir de alguma forma. Este é o período mais empolgante da história da música. Esta história constitui de tentativas e experiências que levaram a uma série de novas e fascinantes tendências, técnicas e a criação de novos sons dentre as tendências e técnicas mais importantes da música do século XX encontramos: Impressionismo, nacionalismo do século…

possui atribuições semelhantes a sua utilização no jazz norte americano no que tange a técnica instrumental e a sua função. É parte integrante da seção rítmica onde desenvolve tanto a função de acompanhador quanto a de solista nos momentos reservados para tal finalidade. Neste contexto, ocorre o predomínio do uso da técnica de pizzicato (cordas dedilhadas), técnica que teve um desenvolvimento significativo ao longo do século XX no meio jazzístico (BORÉM e SANTOS, 2002, p. 03). Por outro…

como um código entendido apenas pelos escravos, mas claro que o estilo evoluiu junto com os negros e assim também se sucedeu inúmeras mudanças já no inicio do século 20 que foi onde realmente o Jazz se fez o grande estilo musical e tão exaltado por todos até os dias de hoje. O Social Jazz O grande historiador recém falecido Eric Hobsbawm, tem um livro lançado com o titulo “história social do jazz“ em que ele pesquisou toda a relação social do estilo, comentando que a ligação do estilo…

afro-americano, como um momento de liberdade frente à opressão branca, mas também é influenciada pelas raízes europeias clássicas aprendidas primeiramente pelos músicos, pois aquela era o único estilo MUSICAL possível na época. As músicas jazzísticas trazem dentro de si costumes diversos e diferentes tradições musicais, de tal forma imbricadas uma na outra que não podemos separar e dizer, isto é influência da música de Bach etc. É por isto que este estilo é tão único e ao mesmo tempo…

dançar para manterem a saúde. As danças tradicionais dos senhores brancos eram as polcas, as valsas e as quadrilhas, e os negros imitavam-nos com o intuito de os ridicularizar, mas dançavam de acordo com a visão que tinham da cultura europeia, e misturando um pouco com as danças que conheciam. Dessa forma, surgiu a dança que era uma mistura da imitação dos ritmos europeus com os costumes naturais dos negros. Em 1740, os tambores foram proibidos no sul dos Estados Unidos para evitar…

Música Aleatória No século XX, várias tendências e estilos musicais se estabeleceram. Entre as tendências e técnicas estabelecidas nesse período, temos o impressionismo, nacionalismo, influencias jazzísticas, politonalidade, atonalidade, expressionismo, serialismo, neoclassicismo, microtonalidade, música eletrônica, e música aleatória. Os princípios da música aleatória foram desenvolvidos pelo norte-americano John Cage, no inicio da década de 50, que aproveitou propostas…

Compositor e cantor brasileiro Tom Jobim 25 de janeiro de 1927, Rio de Janeiro (Brasil) 8 de dezembro de 1994, Nova York (EUA) Da Página 3 Pedagogia & Comunicação Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim - ou Tom Jobim -, compositor, cantor, violonista e pianista, um dos maiores expoentes da música brasileira, foi também um dos principais responsáveis pela internacionalização da bossa nova, estilo e movimento musical com influências jazzísticas, iniciado por volta de 1958 no Rio…

O Jazz › História Conceito A melodia jazzística nasce do instrumento e não da teoria. No jazz, o próprio instrumentista faz a sua técnica, emitindo sua mensagem musical do jeito que sente a música. Portanto, o importante é o sentimento do instrumentista, enquanto na música erudita vale mais o sentimento do compositor. Por isso, se costuma dizer que jazz não é algo que se toca, mas como se toca. Diferencia-se da música erudita e da música popular pelos seguintes elementos: - Relação…

durante aquele século o blues, principalmente em comunidades rurais do sul do país, a partir de canções de trabalho e de oração, com letras rimadas que apresentavam narrativas simples de situações cotidianas dos escravos. O uso das escalas pentatônicas – influência de estilos árabes do noroeste da África – contribuiu para o desenvolvimento das “blue notes” tanto no blues quanto no jazz. (Cooke 1999) Com a abolição da escravidão, no final do século XIX começam a surgir…