Agnus dei – missa de notre dame guillaume de machaut

Notre Dame Guillaume de Machaut RECIFE-PE 2013 ANTÔNIO DALCIO SOARES DE ARAÚJO Agnus Dei – Missa de Notre Dame Guillaume de Machaut Trabalho analítico sobre a obra de Guillaume de Machaut, denominada Agnus Dei, da Missa de Notre Dame, para a disciplina de Estética. Prof. Dierson Torres RECIFE-PE 2013 RESUMO: Texto analítico sobre a obra de Guillaume de Machaut, denominada Agnus Dei - Missa de Notre Dame, abordando a vida do autor em sua trajetória, aspectos políticos, sociais e artísticos de sua época, e principalmente anotações estruturais e estéticas da obra em questão. PALAVRAS-CHAVE: Machaut, Agnus Dei, Missa, Notre Dame. ABSTRACT: Text analytical of the work of Guillaume de Machaut, called Agnus Dei, - Mass of Notre Dame, addressing the author’s life in its path, political, social and artistic aspects of his time, and particularly notes the structural and aesthetic of the work in question. KEYWORDS: Machaut, Agnus Dei, Mass, Notre Dame. 1 INTRODUÇÃO Para entendermos e também podermos afirmar que a Missa de Notre Dame, de Guillaume de Machaut, foi um marco na música medieval, faz-se necessário olharmos sobre o prisma do contexto histórico que Machaut se encontrava, bem como os aspectos políticos, sociais e até mesmo eclesiásticos. Outras características marcantes da época têm suma importância em serem tratadas neste trabalho, como o cantochão e a transição entre a Ars Nova e Ars Antiqua. O quê levara Guillaume de…

intervalo de quarta ou quinta superior, chamada de vox organallis,duplicando a voz principal. Pérotin Compositor francês, a quem se atribui a criação da polifonia a quatro vozes. Pérotin foi o sucessor de Léonin e trabalhou em Notre Dame de 1180 até cerca de 1225, na função de mestre de coro. Revisou muitos organaanteriores e fez modificações nas partituras, a fim de deixá-los mais modernos. Pérotin enriqueceu estesorgana, acrescentando-lhes mais vozes. Assim, a um organum duplum,…

temática, sendo privilegiados os gêneros de música profana; também foram criadas ou se popularizaram várias estruturas novas de composição, como o moteto e o madrigal. No terreno da notação propriamente dita aperfeiçoou-se o sistema da pauta, se modificaram desenhos e valores de várias notas e se introduziram diversos símbolos inteiramente novos, provendo para os compositores e intérpretes um instrumento gráfico muito mais flexível e exato para descrever e transmitir os avanços técnicos…

melisma do Viderunt omnes Ars Nova – música polifônica do Séc 14 Título do tratado (1322) de Philippe de Vitry Desenvolvimentos na notação musical possibilitando maior liberdade de invenção rítmica: - Divisão binária - Sinais retendo valor das notas independente do contexto (possibilitando síncopas) Maior interesse na composição de obras profanas (na França: Lais, Virelais, Rondeuax ,Ballades e Motetos Busca por unidade temática entre partes de uma obra (Motetos isorítmicos, Partes…

de alguns instrumentos medievais,temos: - Rebeca - Desenvolveu-se no período Medieval Europeu. Caixa periforme com três cordas de budello. -Fidula ou Viella - Usada pelos trovadores para acompanhar o canto no Século XII, século do seu aparecimento. -Salterio focinho de porco - Foi mais difundido na Alta Idade Média.. -Cítara -Salterio de arco - Foi difundido no Barroco tardio. -Salterio de Asa de Anjo - Instrumento difundido no período da alta Idade Média. -Bouzouki -…

cada região. A notação musical serviu no início apenas para auxiliar a memória de quem cantava, mas, ao longo dos tempos, tornou-se cada vez mais precisa. Numa fase inicial eram colocados pequenos símbolos chamados neumas. Mais tarde, foram introduzidas as linhas até se chegar ao conjunto das 4 que foram inventadas por Guido D’Arezzo, conhecido como sendo um grande teórico da música na Idade Média. Após o Canto Gregoriano, um movimento que nasceu por meados dos séculos XIV e XV na…

paródia: o compositor citava uma melodia polifónica pré-existente, apenas uma parte ou a totalidade, que geralmente era um moteto, mas podia ser igualmente uma composição polifónica profana. Missa paráfrase ou temática: de forma geralmente cíclica, o compositor adaptava uma melodia também pré-existente, que podia ser aproveitada do Canto Gregoriano (cantus firmus), embora muito alterado, assim como de uma canção profana, que por sua vez dava o nome à missa, como foi o caso da "Missa de…

no ano 476. No eixo condutor desta época, que a diferencia de outras anteriores ou posteriores, estão os factores culturais das suas civilizações mais marcantes, a Grécia e a Roma antigas. Na Antiguidade, a música era vista como uma dádiva dos Deuses e os músicos como alguém a quem os deuses atribuíram um dom especial. Eles tocavam ou cantavam sempre em louvor a um Deus. Idade Média O período da Idade Média foi tradicionalmente delimitado com ênfase em eventos políticos. Nesses…

mesmo intervalo (movimento direto). Mas o estilo de nota contra nota (enquanto uma voz canta em semínima a outra também em semínima…) continuava. Organum melismático: o estilo nota contra nota foi abandoado. Uma melisma é quando uma sílaba é cantada por um grupo de notas, por isso Organum Melismático. Bons exemplos de melisma se encontram no Período Barroco, especialmente nas músicas de Bach. 4-Linha do tempo Esta é uma linha do tempo com os principais e mais…

foram a estampie (provavelmente “dança sapateada” - http://www.youtube.com/watch?v=j63CoxdpoKo&feature=related) e o saltarello (“dança saltitante” - http://www.youtube.com/watch?v=p93CYcClfjA&NR=1). Ars Nova (Arte Nova): Em intervalos de aproximadamente 300 anos ocorreram mudanças marcantes no estilo musical. 1300 – Ars Nova 1600 – Le Nuove Musiche (A Nova Música) 1900 – A Nova Música O estilo da Ars Nova é mais expressivo e refinado, o ritmo é mais flexível e o contraponto se faz…