A importância do design para a história da arte
1. A Arte junto à escrita Tipográfica.
“Tipografia é a impressão dos tipos. Tipologia é o estudo da formação dos tipos aumenta cada dia. Tipografia ficou popularizada e está presente deis do inicio, quando foi inventada a escrita.”
Conforme Heller, citado por FARIAS (2001, pág 31), contrastava o que chamou de “design feio” com as qualidades clássicas de equilíbrio e harmonia, acusando as escolas de Design de difundir suas ideias experimentais pelo mundo, onde elas teriam sido reduzidas a um estilo sem substância, resultando em uma avalanche de mensagens confusas e ambíguas. Ainda, a polêmica em torno das novas tipografias passou então a girar em torno das questões da legibilidade e do respeito ao leitor. Weingart, apesar das novas experiências gráficas, estava consciente do risco que o emprego das novas tecnologias apresentava às tradições de ofício de compositor. Contudo, o ponto interessante de sua produção é que ele levou o Design para o campo da expressão pessoal, caracterizando o expressionismo tipográfico. Tal fato se verifica que até então o designer criava a partir de padrões estabelecidos pela Academia, o que restringia a produção, pois a inovação não era aceita na Escola. Tais tipografias foram acusadas de estarem. criando um corpo de trabalhos antiestéticos, dificultando a leitura em prol de um “culto-aodesigner-como-artista” Esta citação de FARIAS mostra como as escolas dominavam o modo de pensar do desinger-artista, sendo que não existia ainda o termo “design” como uma coisa única. Mas antes dessa Época a Tipografia era muito explorada sem esses fundamentos técnicos. E Sim se adaptando a determinada estrutura temporal determinada pelo tempo, espaço e modo de transmitir da mensagem.
Os poderosos mistérios da história da Arte estão ligados a tudo o que há de contemporâneo. As Ruínas de Copan com o Aterro em baixo-relevo foi um passo significativo para as xilografias. Tendo em vista que a