Professora
O homem protagoniza as composições da época, o teocentrismo cede então seu lugar ao antropocentrismo.
Os questionamentos são norteados por antíteses entre a ideia e o amor, engenho e arte, ardor e frio, desvario e acerto. Os versos contém dilemas existencias e humanistas, buscando o questionamento e posicionamento humano dentro da arte e questões humanas.
Os sonetos de Camões são compostos em decassílabos sáficos de rima interpolada, conferindo uma estética regular. Assim como a arte plástica, a literatura é construida geometricamente e confere oposição entre os elementos, conforme objetivo do autor.
No livro, Wöllfflin trata de estética em diversas escolas e manifestações artísticas.
No que se refere aos quadros, fica evidente o diálogo da arte renascentista italiana, com o classicismo português. Ambos da mesma época possuem o escopo do rompimento com o modelo da idade média.
Assim como conferimos uma estética regular nos sonetos camonianos, há a precisão homogênea, seletiva e dramatizadora também na arte renascentista. Que conta com a oposição entre os elementos, como formas abertas e fechadas, construções verticais e horizontais, serenidade meditativa e frenética violência. A luz contida nas telas é propostial, evidenciando o que deseja-se demonstrar e obscurecendo o que é secundário. A partir deste período, existe uma interligação entre os elementos, não é organizado entre etapas.
A época do renascimento foi marcada pela ruptura com o modelo artístico da idade média, enaltecendo o valor cultural da estética greco-romana.
O homem protagoniza as composições da época, o teocentrismo cede então seu lugar ao antropocentrismo.
Os questionamentos são norteados por antíteses entre a ideia e o amor, engenho e arte, ardor e frio, desvario e acerto. Os versos contém dilemas existencias e humanistas, buscando o