musica
Objetivo(s)
• Conhecer as diferentes nuances que compõem o ritmo musical (duração, intensidade e tonalidade);
• Interpretar corporalmente os diferentes ritmos brasileiros;
• Criar ritmos e expressões corporais com base nas canções escolhidas.
Conteúdo(s)
A dança, o ritmo e suas nuances: forte e fraco, simétrico e assimétrico, agudo e grave e rápido e lento. Ano(s)
6º
Tempo estimado
3 aulas
Material necessário
• Instrumentos musicais (tambor, berimbau, pandeiro, flauta, atabaque etc.);
• CDs de músicas brasileiras (samba, maracatu, frevo etc.);
• DVDs de apresentações musicais e de dança;
• Aparelhos de som e de DVD.
Desenvolvimento
1ª etapa
Depois de realizar um levantamento sobre os ritmos e as danças mais presentes na cultura do local, da escola e da comunidade, retome-os numa roda de conversa. Apresente aos alunos dois ritmos ou duas danças que fazem parte desse universo. É interessante trabalhar com exemplos bem diferentes nas variáveis musicais - letra, melodia, intensidade, tonalidade etc. Leve para a sala fotos de alguns instrumentos utilizados nessas manifestações artísticas e, em seguida, exiba fotos e vídeos de espetáculos pertencentes aos temas selecionados. Deixe que os alunos escolham um. Com base no eleito por eles, proponha a realização de uma vivência rápida. Sugira uma interpretação livre da música e faça algumas paradas e perguntas do tipo: como é caracterizado esse ritmo na nossa cultura? De que manifestação da dança estamos falando? Quais os instrumentos utilizados? Como são os movimentos dessa dança? Vocês conhecem esse ritmo? Como podemos descrevê-lo?
2ª etapa
Tenha em mãos alguns instrumentos musicais utilizados na dança escolhida pelos estudantes. Eles serão convidados a se expressar corporalmente com base nas nuances de sons e ritmos sugeridas pelos instrumentos: graves e agudos, fortes e fracos, rápidos e lentos e simétricos e assimétricos. Estimule a garotada a perceber a relação