Arte grega
Não podemos confundir a Antigüidade grega com o país Grécia que existe hoje. Os gregos atuais não são descendentes diretos desses povos que começaram a se organizar a mais de quatro mil anos atrás. Muita coisa se passou entre um período e outro e aqueles gregos antigos perderam-se na mistura com outros povos. Depois, a Grécia antiga não formava uma nação única, mas era composta de várias cidades, que tinham suas próprias organizações sociais, políticas e econômicas.
Seja nas Pinturas, cerâmicas, arquitetura, as artes plásticas na Grécia antiga tinham, basicamente, duas funções: decorar e pedir ou agradecer aos deuses. Na Arte grega da antiguidade vemos a constante busca pele representação do ideal de beleza, que seria alcançado com o equilíbrio e a harmonia das formas.
Período Arcaico
As principais características da arte grega durante o período que vai de cerca de 700 a.C a 490 a.C chamado de arcaico, o período em que os gregos começaram a desenvolver técnicas sob a influência e contato com as ideias das civilizações mais antigas do Egito e do Oriente.
Durante essa fase, os escultores gregos desenvolveram a representação da figura humana, tornando-a mais realista. Iniciou-se a preocupação com os detalhes do corpo e das vestimentas.
Assim como faziam os egípcios, desenvolveram a representação de jovens, fazendo estátuas para pedir ou agradecer. É possível identificar nestas esculturas, principalmente nas representações do corpo masculino, o início da definição dos músculos, as pernas separadas e um esboço de movimento. Essas características levariam às regras de representação na Grécia Clássica.
Período Clássico
É nesse momento em que as esculturas chegam ao ápice do naturalismo. Alguns escultores passam a ser reconhecidos pelo seu trabalho e assinam suas obras, como Fídias e Policleto. Este último chegou a escrever regras de representação da figura humana.
Fazia esculturas de deuses, mas sobretudo de atletas. Com a escultura Doríforo ele