musica oriental

Alguns especialistas afirmam que o Ga do Raga Shri não seria o mesmo Ga do Raga Pilu. Existiria uma diferença microtonal entre eles, sendo que apenas a perfeita acuidade auditiva dos grandes mestres podem distinguir. Na microtonalidade das notas, residiria o segredo e o poder mágico de certas interpretações. No Ocidente, os quartos de tom são também plenamente utilizados. O prodigioso violinista Jascha Heifetz costumava afirmar que: "os virtuoses conseguem entrever o que a partitura não diz". É notável o vasto espectro dos microtons que podemos apreciar nas interpretações de mestres como Segovia, Pablo Casals, Ruggiero Ricci, Yehudi Menuhin, entre outros. O introdutor da música microtonal no Ocidente foi o mexicano Julián Carillo (1875-1965), criador da teoria do 13º Som (14 tons e 13 intervalos), cujas composições foram elaboradas para pianos microtonais e instrumentos capazes de reproduzir até a sexagésima parte da oitava. No Brasil, tivemos a presença visionária do suíço Walter Smetak (1913 - 1984), o genial criador de vinas microtonais feitas com cabaças nordestinas. Recentemente falescido, o compositor húngaro Gyorgy Ligeti (1923 - 2006) explorava os quartos de tom na música contemporânea e vários musicologistas empenham-se em recuperar a microtonalidade dos Cantos Gregorianos, cuja autêntica entoação original, fortemente marcada pela tradição bizantina, era repleta de ornamentos e arabescos orientalizantes. Esta interpretação microtonal da arte medieval pode…

Música Aleatória No século XX, várias tendências e estilos musicais se estabeleceram. Entre as tendências e técnicas estabelecidas nesse período, temos o impressionismo, nacionalismo, influencias jazzísticas, politonalidade, atonalidade, expressionismo, serialismo, neoclassicismo, microtonalidade, música eletrônica, e música aleatória. Os princípios da música aleatória foram desenvolvidos pelo norte-americano John Cage, no inicio da década de 50, que aproveitou propostas…

continentes começaram a se fundir de alguma forma. Este é o período mais empolgante da história da música. Esta história constitui de tentativas e experiências que levaram a uma série de novas e fascinantes tendências, técnicas e a criação de novos sons dentre as tendências e técnicas mais importantes da música do século XX encontramos: Impressionismo, nacionalismo do século xx, Influencias jazzísticas, Politonalidade, Atonalidade, Expressionismo, Pontilhismo, Serialismo,…

principais tendências na primeira metade deste respectivo século. 2) Indique qual compositor foi responsável em propor o método dodecafônico e o que ele buscava romper, em relação a prática musical, até então, utilizada. Bons estudos, RESPOSTA DA QUESTÃO 01: Principais tendências na primeira metade do século XX: Tendo como marco, a Segunda Guerra Mundial, a música do século XX pode ser dividida em duas partes: Música Moderna (antes) e Música Pós-Moderna (após), também sendo…

simetria e tradição estavam vinculados também à doutrina do ethos, assim como foi dito sobre a ginástica. Dessa forma, Platão mirou também a disciplina, sendo até de certa forma conservador, ao criticar as ideias liberais na música(como a experimentação de novos intervalos ou a fuga de modelos), deixando claro que a música simples seria melhor e mais coerente em sua função primordial. Não se pode alterar os modos musicais sem alterar ao mesmo tempo as leis fundamentais do Estado³. Sendo…

música, como o “Nacionalismo” musical, estilo pelo qual os compositores buscavam expressar de diversas maneiras os sentimentos de seu povo, estudando a cultura popular de seu país e aproveitando música folclórica em suas composições. A valsa do estilo vienense de Johann Strauss é um típico exemplo da música nacionalista. O século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas musicais, no entanto torna-se imprudente rotular criações que ainda encontra-se em curso. Porém…

extrema. O Romantismo inicia pela figura de Beethoven e passa por compositores como Chopin, Schumann, Wagner, Verdi, Tchaikovsky, R. Strauss, entre outros. O romantismo rendeu frutos na música, como o “Nacionalismo” musical, estilo pelo qual os compositores buscavam expressar de diversas maneiras os sentimentos de seu povo. O século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas musicais, no entanto torna-se imprudente rotular criações que ainda encontra-se em curso. Porém…

como o “Nacionalismo” musical, estilo pelo qual os compositores buscavam expressar de diversas maneiras os sentimentos de seu povo, estudando a cultura popular de seu país e aproveitando música folclórica em suas composições. A valsa do estilo vienense de Johann Strauss é um típico exemplo da música nacionalista. O século XX é marcado por uma série de novas tendências e técnicas musicais, no entanto torna­se imprudente rotular criações que ainda encontra­se em curso. Porém…

órgão, além disso, era um excelente cantor, sendo assim suas habilidades musicais foram reconhecidas por todos. Ele começou a compor, depois que conheceu Antonio Salieri e Phillip Korner. Schubert escreveu uma serie de peças para piano e tinha produzido quartetos de cordas, uma sinfonia e uma ópera em três atos. Em Viena suas canções e danças harmoniosas eram populares. Algumas de suas obras foram: “Overture italiana in C Major”, “Die Zwillingsbrüder”, “Quartz Movimento em C menor”.…

grande quantidade de instrumentos e objetos sonoros à música. Compositores como Leroy Andersen, que compôs uma obra para máquina de escrever e orquestra, Hermeto Pascoal que criou músicas com sons produzidos por garrafas, ferramentas, conversas e grunhidos de porcos e Ottorino Respighi, que escreveu uma obra para orquestra e rouxinol intitulada "Pinheiros de Roma". Todos os sons podem ser aproveitados em música, pois oferecem muitas possibilidades de enriquecer uma composição. Porém…