Artes textil

que transcendem os limites do que é “puramente estético”. A trajetória de Regina Gomide Graz – a introdutora das artes têxteis modernas no Brasil – permitenos pensar a gênese das categorias valorativas e a maneira como, concretamente, as artistas do sexo feminino puderam negociar posições específicas dentro dos circuitos modernistas, lidando com diversas ordens de injunções sociais, como as limitações colocadas pelas parcerias artísticas, a divisão sexual do trabalho daí decorrente e os discursos socialmente disseminados sobre o que constituía uma arte “feminina”. Palavras-chave Regina Gomide Graz, arte têxtil, gênero, modernismo, art déco, sociologia da arte. 1 Este artigo é fruto da pesquisa que venho desenvolvendo como docente da Escola de Artes, Ciências e Humanidades da Universidade de São Paulo. Muitos dos dados aqui analisados só puderam ser obtidos mediante o inestimável apoio da FAPESP que me concedeu, entre janeiro e fevereiro de 2006, uma bolsa para realização da pesquisa nos arquivos de Genebra, Suíça. Sou ainda profundamente grata a Annie Graz que, muito amavelmente, cedeume uma documentação inédita sobre a artista Regina Gomide Graz, a qual pertence ao acervo do Instituto John Graz. Sem esses dois apoios a pesquisa teria sido impossível. 2 Doutora em Sociologia pela USP, docente da Escola de Artes, Ciências e Humanidades da Universidade de São Paulo. 87 Regina Gomide Graz: modernism, textile art and gender relations in Brazil Ana Paula…

pois a capital federal estava no clima de agitação intelectual semelhante ao paulista. Durante a permanência na cidade carioca, os grupos se reuniram e discutiram os planos e as obras de cada um, evitando um caráter regional ao movimento. No dia 11 de fevereiro de 1922, foi aberta a Semana. Até o dia 18 o Teatro Municipal abrigou uma exposição de arte e nos dias 13, 15 e 17 foram realizados espetáculos de música e dança; e conferências e leituras de poemas e prosa. Os jornais dos dias…

antes deste evento com exposições isoladas de artistas brasileiros, mas convencionou-se considerar o ano de 1922 como marco principal dessa emancipação artística. Entre os participantes da Semana de Arte Moderna estavam os artistas Anita Malfatti (1889 - 1964), Di Cavalcanti (1897 - 1976), John Graz (1891 - 1980), Vicente do Rego Monteiro (1899 - 1970), Victor Brecheret (1894 - 1955) entre outros. Entretanto, apesar do contato direto de muitos artistas brasileiros com as vanguardas…

Pierrot e Colombina. Pierrot e Colombina. John Graz (pintor) John Louis Graz foi um pintor, ilustrador, decorador, escultor e artista gráfico. Foi um dos precursores do movimento modernista. Além de pintar intensamente, dedicou-se paralelamente à execução de projetos de interiores e decoração de residências paulistanas. No design, a marca do artista foi a integração dos elementos. John Graz…

M odernism o Brasileiro,John G raz  Escola: E.E B. Ivo D’ Aquino  Nomes: Amanda Mueller e Camila     Borghezan Professor: Jeison Uliana Mohr Série: 8º1 Artes Junho 2013 Problem atização de Pesquisa  Obras  Cores  Estilo  Como surgiu?  Quem pratica, e quem     fez parte? Quando começou, quando acabou? Quem criou? Onde começou? Porque começou?  Qual o nome      verdadeiro, e artístico? Onde viveu? Onde estudou? Quando morreu? Obras Aspectos visuais O M am…

academicismo da arte brasileira, produzindo obras que acompanhassem a contemporaneidade das vanguardas históricas. A Semana de Arte Moderna assume, de certa forma, o cunho de manifesto. Mais do que uma tendência artística, os modernistas possuíam em comum um desejo pela mudança. É interessante notar, no entanto, que a exposição de artes plásticas apresentou antes intenções de modernidade do que modernidade propriamente dita – com as notáveis exceções das obras de Anita Malfatti e John…

possibilidade de defeito no reator foi exponencialmente agravado pelo erro humano. Semana da arte moderna A Semana de Arte Moderna, também chamada de Semana de 22, ocorreu emSão Paulo no ano de 1922, nos dias 13 a 18 de fevereiro, no Teatro Municipal da cidade. Apesar do designativo "semana", o evento ocorreu em sete dias. Cada dia da semana trabalhou um aspecto cultural: pintura , escultura, poesia, literatura emúsica. O evento marcou o início do modernismo no…

estruturas possui um museu e uma igreja; * Possuem obras barrocas e etc; * Arquitetura colonial; * Guardam relíquias como parede de taipa; * Possuem grandes beirais; * Janelas coloniais e grandes; * Paredes brancas. OBRA BARROCA As Paulistinhas Essa obra tem cunho religioso é feita em barro. Foi muito popular no século XVIII e XIX. Suas principais características são: pequeno porte (entre 15 e 20 centímetros de altura), influência lusitana, traços…

Clássicos do Design de Mobiliário do Século XX Escola Técnica Estadual Getúlio Vargas Design de Interiores Ergonomia 1ºR Prof.ª Ana da Graça Sumário Michael Thonet………………………………………………………………………......3 Arne Jacobsen……………………………………………………………………………4 Eilen Gray………………………………………………………………………………..5 Le Corbusier……………………………………………………………………………..6 Pierre Paulin……………………………………………………………………………..7 Gaetano…

A Arte Moderna no Brasil A arte moderna no Brasil tem como marco simbólico a Semana de 1922, realizada em São Paulo. O evento foi organizado por intelectuais e artistas por ocasião do Centenário da Independência e declarava o rompimento com o tradicionalismo cultural na literatura, na música e nas artes plásticas. As discussões sobre uma renovação artística vinha de antes deste evento com exposições isoladas de artistas brasileiros, mas convencionou-se considerar o ano de 1922 como…