A semana de arte moderna

A Semana de Arte Moderna

A semana de arte moderna foi um evento ocorrido em São Paulo no ano de 1922 no período entre 11 e 18 de Fevereiro no Teatro Municipal da cidade, tendo como objetivo mostrar as novas tendências artísticas que já vigoravam na Europa. Durante os sete dias ocorreu uma exposição modernista no Teatro juntamente com apresentações de poesia, música e palestras sobre a modernidade. Representou uma verdadeira renovação da linguagem, na busca de experimentação, na liberdade criadora e na ruptura com o passado. Inspirados pelos movimentos de vanguarda europeus, (dadaísmo, expressionismo, cubismo, surrealismo) artistas e escritores brasileiros começam a se articular a fim de delimitar novas fronteiras artísticas. Esta nova forma de expressão não foi compreendida pela elite paulista, que era influenciada pelas formas estéticas europeias mais conservadoras. Há rumores que o idealizador deste evento artístico e cultural foi o pintor Di Cavalcanti.
Em um período repleto de agitações, os intelectuais brasileiros se viram em um momento em que precisavam abandonar os valores estéticos antigos, ainda muito apreciados em nosso país, para dar lugar a um novo estilo completamente contrário, e do qual, não se sabia ao certo o rumo a ser seguido.
No Brasil, o descontentamento com o estilo anterior foi bem mais explorado no campo da literatura, com maior ênfase na poesia. Alguns escritores que participaram da Semana: Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, Guilherme de Almeida, Graça Aranha, Menotti Del Picchia. Entre os escritores modernistas destacam-se: Oswald de Andrade, Manuel Bandeira, e Guilherme de Almeida. Na pintura expuseram: Victor Brecheret, Alberto Martins Ribeiro, Anita Malfatti, Antônio Paim Vieira, Di Cavalcanti, Inácio da Costa Ferreira, John Graz, Oswald Goeldi, Vicente do Rego, Wilhelm Haarberg, entre outros. Entre os pintores destacou-se Anita Malfatti, que realizou a primeira exposição modernista brasileira em 1917. As exposições de Anita