A obra "A morte de marat"

Análise de Obra
‘‘A morte de Marat’’

“A Morte de Marat” é uma obra pintada por Jacques-Louis David no ano de 1793, em homenagem a Jean-Paul Marat, uma das principais figuras políticas da Revolução Francesa de 1789.
Destaques da obra “A Morte de Marat”:
O movimento artístico: “A Morte de Marat” é uma obra neoclássica. O fundo neutro, sem elementos distrativos, o traço preciso e a atenção com a anatomia humana, de aspecto escultórico, são características do período. As pinturas neoclássicas ocupam-se de temas nobres, exaltando virtudes como a coragem e o sacrifício.
A composição: o assunto está pintado na metade inferior do quadro. No alto, há um vazio, equilibrado por um degradê de cores cujo ponto mais claro está na diagonal oposta ao rosto de Marat. A divisão central em “A Morte de Marat” sugere um horizonte, delimitando terra e céu. É um espaço para o etéreo, para o porvir.
A luz: a luz de “A Morte de Marat” é bastante teatral. Enquanto o caixote, a cabeça e os braços de Marat estão bem iluminados, os detalhes mais sangrentos ficam nas sombras.
Marat: em vida, Marat era um homem radical e impetuoso. Além disso, sofria de uma doença de pele, que deformava suas feições. Mas em “A Morte de Marat”, este é retratado jovem e belo, com uma expressão serena no rosto. Sua posição lembra a “Pietà”, de Michelangelo, em uma deliberada analogia com a iconografia cristã.
Os móveis: a simplicidade dos móveis e utensílios no quadro “A Morte de Marat” revelam um Marat de poucas posses, um homem do povo. O caixote com a dedicatória de David lembra uma lápide.
O assassinato: Marat é retratado neste quadro instantes após o seu assassinato, cometido pela jovem Charlotte Corday. Quase não há sangue em “A Morte de Marat”, apenas algumas gotas e a água da banheira, avermelhada. David escolhe concentrar a atenção do observador no mártir, e não no crime em si.
A faca: jogada ao chão, a faca é do mesmo tamanho da pena utilizada por Marat. Estes objetos contam a história