vanguardas modernas
A arte se tornou uma questão de liberdade do artista, possuindo expressão própria, buscando formas e técnicas individuais, se diferenciando da formação homogênea dos alunos das academias que acabavam fazendo obras indiferenciadas.
O impressionismo buscou valorizar a natureza, a luz e sombra associada à cor, fazendo o uso de uma arte “ótica”, onde a sombra não possuiu tons de cinzas, mas a própria cor em diferentes tons, se aproximando da atmosfera observada por nossos olhos.
Cézanne acreditava que a arte é disciplina racional, onde simplifica as figuras até a máxima geometria possível. Para ele tudo pode ser reduzido ás formas básicas do cilindro, cone e esfera. Já Van Gogh era o oposto. Para ele a arte era um sentimento, uma emoção de tudo o que o artista sente. Usando certa irrealidade nas cores azul e amarelas acentuadas representando os apelos da sua alma convulsiva. Para Gauguin o homem ganha força e vitalidade essenciais da natureza. Para ele o homem não é um produto gerado pela educação, portando não deve fazer o uso das lições aprendidas, mas sim, criar algo novo, algo antecessor da própria emoção, se fundindo à natureza. Cézanne Van Gogh Gauguin
Nascido na França, o Fauvismo era uma pintura alegre e saudável, fazendo o uso de cores puras brilhantes em formas bem definidas sem luz e sombra, mas contornadas com forte colorido. Tratava-se de uma composição infantil e selvagem (FAUVES). Para conseguir uma composição harmoniosa se desapegava das proporções. A pintura expressionista alemã significou um momento de crise, onde não se acreditava mais em