Trabalhando A Atitude Cênica de Um Show
Quando você está cantando no palco, você não está só combinando linguagem e música - você também tem que lidar com a consciência espacial e estar ciente das pessoas ao seu redor. Há muita coisa acontecendo,
Durante os ensaios desfrute a sensação de estar no palco, olhe ao seu redor para se acostumar com o tamanho do espaço de atuação e pensar quanta energia você precisará para preencher esse espaço. Certifique-se de que a energia da música é transmitida em seu canto e não apenas em sua dança; pensar que o vigor de seus movimentos vai sustentar um show é uma armadilha fácil.
As pessoas às vezes ficam com medo de fazer uma super preparação e no final acabar por não usar nada. Não se preocupe, cada show é único e tudo muda de um pro outro: o palco é diferente, o público não é o mesmo. Ao preparar o máximo possível, você terá a capacidade de lidar com qualquer coisa que aconteça, você terá mais confiança e você vai aproveitar mais. Fazer um show é uma experiência emocionante, mas também é uma grande responsabilidade: você quer se sentir seguro. Por outro lado, exagerar nos exercícios, por exemplo, cantar a nota que você está preocupado umas 30 vezes antes de entrar no palco, deve ser evitado; você só vai desgastar-se. Em vez disso, você deve se preparar bem antes do show, certificar-se de que a técnica requerida para realizar esta nota já está mecanizada e apenas deslizar através de sua extensão vocal durante os vocalizes de aquecimento e preparação com essa nota incluída, para tranquilizar-se que você pode fazê-lo.
Quando um dançarino faz uma sequência de giros no palco, eles fazem uma técnica chamada Spotting: fixar o olhar em um ponto fixo para não perder o equilíbrio. É uma parte invisível de sua técnica, o público não percebe. Da mesma forma, você deve identificar pontos onde seu desempenho não está satisfatório e trabalhar técnicas específicas para superá-los. Isso vai trazer uma incrível sensação de