Seculo XX

A Arte do Século XX como a Exaltação de todos os Sentidos

Emílio Andrade e Rogério Henriques (org).
Carlos Assis, Ana Luíza Soares, Gabriel Esper
Estudantes de Graduação de História do
Departamento de Artes e Humanidades
Universidade Federal de Viçosa

Resumo
A arte no período de transição do Século XIX para o XX pode ser considerada única por suas contribuições. No princípio do século XX encontramos artistas que inovam radicalmente os conceitos da estética vigente. Na pintura temos o Fauvismo que surgiu em 1905, movimento com influência de Van Gogh e Gaugin. Em 1908 surgiu o cubismo, com Picasso e Braque. Em 1910 temos o Abstracionismo originado com
Kandinsky. Nos anos 20, as manifestações artísticas se proliferaram tendo como expressões o futurismo, o dadaísmo e o surrealismo, este último com participação notável no

cinema.

Neste

artigo,

mostraremos

que,

embora

identificados

individualmente, tais estilos não apenas coexistiam como também se influenciavam e dialogavam. Palavras Chave: Arte no século XX; vanguarda; Matisse; Picasso, Kandinsky, Dalí.

Introdução

A produção artística do final do século XIX e início do XX foi particularmente brilhante pelas suas inovações em quase todos os domínios. A arquitetura, tendo à sua disposição meios até então desconhecidos, procurava novas formas. De uma maneira mais ou menos inconsciente, os artistas estavam à procura de um novo estilo, contra o enquadramento do academicismo. Surge, então, um novo mundo com expressões originais e de certa forma caótico. (ARRUDA, 2004)
“Nascia o Jazz, o cinema adquiria vida e amplitude, os primeiros edifícios altos apareciam na paisagem”. A produção musical da Europa brilhava de maneira fulgurante. Na escultura temos Auguste Rodim, com a conhecida obra O pensador. Na música temos de Liszt e Wagner; na Itália de Verdi e Puccini; na França de Fauré e
Debussy; na Rússia de Rimsky-Korsakov e Tchaikovsky; na Áustria de Schonberg; até