Pop art - andy warhol

INTRODUÇÃO

A Pop Art foi indiscutivelmente um dos movimentos mais revolucionários do século XX, pois tornou objetos de consumo do dia-a-dia em obras de arte de valor inestimável, quebrando a barreira entre o comum e o exótico, entre o vulgar e o único. Com o movimento, o épico foi substituído pelo cotidiano, e os objetos que as pessoas utilizavam e consumiam como os quadrinhos, a TV e as revistas foram transformadas em obras primas. A Pop Art foi uma revolução contra o convencional. O objetivo principal dos artistas do pop art era criticar a sociedade por causa do consumismo.
A Pop Art começa a tomar forma no final da década de 1950, quando alguns artistas, após estudar os símbolos e produtos do mundo da propaganda passaram a transformá-los em tema de suas obras.
Andy Warhol (1927-1987). Ele foi figura mais conhecida e mais controvertida do pop art, usando, sobretudo a técnica de serigrafia, destacou a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo. Utilizando-se de fotografias, ele as coloria e as repetia incessantemente, justamente para dar a impressão de fabricação em série.

A POP ART

A Pop Art, abreviatura de Popular Art, foi um movimento artístico que se desenvolveu na década de 1950, criado pelo crítico inglês Lawrence Alloway na Inglaterra e nos Estados Unidos. Foi na verdade uma reação artística ao movimento do expressionismo abstrato das décadas de 1940 e 1950, com a intenção de diminuir a distância entre a obra de arte e o público, mas também criticar o consumismo.
O pop art propunha que se admitisse a crise da arte que assolava o século XX e pretendia demonstrar com suas obras a massificação da cultura popular capitalista. Procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop, aproximando-se do que costuma chamar de kitsch. Diz-se que a Pop art é o marco de passagem da modernidade para a pós-modernidade na cultura ocidental.
Os artistas deste movimento buscaram inspiração na cultura de