EXPRESSIONISMO ABSTRATO
Antes da Segunda Guerra Mundial, os surrealistas haviam usado imagens de sonho para ridicularizar as convenções burguesas. Depois da guerra, os artistas estavam mais preocupados em encontrar na mente inconsciente verdades capazes de juntar os cacos e reconstruir a sociedade. No Estados Unidos, os expressionistas abstratos desprezavam as técnicas tradicionais de pintura, num esforço de encontrar e expressar um denominador comum à humanidade. “O imenso tamanho das obras expressionistas abstratas foi copiado pela arte minimalista. Os objetos da arte eram deliberadamente simples e geométricos, além de enormes. Elas se impunham por si, e não por algumas coisas no mundo real ou subconsciente.”
O expressionismo abstrato floresceu nos anos 1940 e 1950 em Nova York. Abrangia uma grande variedade de estilos, mas todos os seus adeptos transmitiam um forte conteúdo emocional, enfatizavam a qualidade sensorial da pintura e geralmente pintavam grandes telas.
INFLUÊNCIAS
Os surrealistas exerceram forte influência sobre os expressionistas abstratos, que adotaram a ideia de liberar a força do inconsciente e pintar automaticamente – assim como o biomorfismo, estilo de pintura baseado em formas não geométricas e motivos que evocassem seres vivos. A maioria dos expressionistas abstratos – inclusive os dois mais conhecidos, Pollock e Rothko – começou pintando no estilo biomórfico nos anos de 1940.
O expressionismo abstrato foi uma reação à sociedade americana do pós-guerra. Em uma cultura conservadora
FATOS DA EPOCA
1941- Os EUA entram na Segunda Guerra
1942- A galeria The Art of This Century, dedicada a arte abstrata, é inaugurada por Peggy Guggenheim em Nova York.
EXPRESSIONISMO ABSTRATO
Movimento artístico com origem nos Estados Unidos da América em 1940, e acabou exercendo forte influência sobre a Europa nas décadas de 50 e 60. E também foi o primeiro movimento que seguiu totalmente o caminho inverso do tradicional, em vez de