Quadro De Artista

clássica, padrão da estilista, com doses de contemporaneidade, leveza e movimento. A coleção se baseia, em primeiro momento, em um quadro específico da artísta, intitulado "O Livro". A própria estilista fez as fotos do editorial na casa da artista. A modelo Camila Parente foi fotografada em meio ao acervo particular da família de Liz. Artista: Liz Medeiros Uma artista piauiense, nascida em Teresina, em 20 de Janeiro de 1958, compulsiva, que deixou uma vasta produção artística,…

textos deste artista falando sobre arte, pintura, uso da cor, entre outros. Uma das idéias mais recorrentes ao longo dos textos desse pintor é sobre a busca de meios para a expressão em suas obras. A ênfase seria na sua expressão pessoal, mas também é possível estender o conceito para um âmbito temporal. Matisse usaria o domínio técnico, aprendido na observação de obras de outros artistas e na prática, para pôr no quadro suas sensações. Diferentes dos impressionistas, este artista não…

Belém, 27 de junho de 2011 INTRODUÇÃO O lugar da arte sempre foi um tema extensamente debatido entre críticos, apreciadores, pesquisadores e os próprios artistas. Durante um bom tempo, o mundo da arte foi pensado como uma esfera autônoma, regida por seus próprios códigos e fruto de uma criatividade centrada na individualidade do artista. Contudo, principalmente a partir do século XX, notamos que essa separação entre a arte e o mundo veio perdendo força na medida em que movimentos…

história da arte, que passa por o ocidente e vai a até o período de Constantino as imagens passaram a ser usadas como forma de transmitir principalmente os ensinamentos religiosos como o cristianismo através de pinturas e estatuas feita por esses artistas que seguia os ensinamentos dos dirigentes da Igreja. Foram meio século até chegar na nossa era a arte se propagou apesar de nesse período não ter surgindo nenhum novo estilo de arte pois só foi aparecer no fim desse período com…

ressonâncias sensuais nem sequer é um pseudônimo. Amedeo Modigliani é o nome do artista que nasceu em 12 de Julho de 1884, em Livorno (Leghorn), em Itália, numa família pertencente à burguesia judaica. A história de vida do artista se sobrepôs a seu trabalho, afastando-o de ideias e tradições culturais que poderiam revelar muitos significados. A força do mito é responsável pelo fato de que um dos primeiros e mais conhecidos artistas modernistas, autor de mais de 500 obras de arte,…

06 Leonardo di Ser Piero da Vinci 07 Teto da Capela Sistina 08 O Quarto do Artista em Arles 11 Mona Lisa 14 Conclusão

imagens da sociedade de consumo e na cultura popular, empregando ilustrações cotidianas e não artísticas necessariamente, os artistas da arte pop transgridam o sentido do fazer arte de maneira manual. É o movimento das artes plásticas que usava figuras e ícones populares como temas de suas pinturas. Surgiu em meados da década de 1950, no Reino Unido. Recebeu influências de artistas ligados ao dadaísmo e ao surrealismo. Um dos objetivos da pop art é criticar o modo de produção do…

Retrato de Berthe Morisot (também artista impressionista), por Manet MANET X MONET - com certeza o estilo de Manet é mais acadêmica e mais realista. Siga para baixo que você vai diferenciar bem o Monet do Manet. Monet era um impressionista puro; não se importava com a nitidez, e sim com as pinceladas e as impressões e pinceladas curtas e carregadas deixadas no quadro - seus quadros também são mais vivos que os de Manet. PINTAVAM AQUILO QUE O ARTISTA VIA, E NÃO O QUE SABIA.

curto estágio em Dresden. A própria artista, em depoimento de 1939, assim descreveu esses primeiros tempos na Europa: "Em Berlim continuei a busca e comecei a desenhar. Desenhei seis meses dia e noite. Um belo dia fui com um colega ver uma grande exposição de pintura moderna. Eram quadros grandes. Havia emprego de quilos de tintas, e de todas as cores. Um jogo formidável. Uma confusão, um arrebatamento, cada acidente de forma pintado com todas as cores. O artista não havia tomado tempo…

falta de acabamento. Tais características causaram reações negativas num primeiro momento por irem de encontro com a ideia de “Grande arte” promovida com ideais da Renascença. O Renascimento buscava captar o que o olho via, ao invés do que o que o artista sabia. A primeira exposição Impressionista foi em 1874, de forma independente, no estúdio do fotógrafo Félix Nadar. Observavam o efeito da luz no ambiente e as variações climáticas. Evitavam temas históricos e heroicos, e…