Resumo: tucker, william a linguagem da escultura – “brancusi os elementos da escultura” p.41 -58

Rodin, Brancusi teve uma infância similar a dele, nasceu em 1876 na Romênia, saiu de casa definitivamente aos onze anos e entrou para a Escola de Arte e Ofício de Craiova, mesmo sem saber ler ou escrever. Assim como Rodin, teve a ausência de uma educação formal, o aprendizado nas oficinas de artesanato, a solidão e a independência. Frequentou a academia de Bucareste onde absorveu a tradição de representar paciente, econômica e detalhadamente. Em 1904 chegou a Paris onde começou a trabalhar, fez uma série de pequenos bustos, incluindo retratos por encomenda. Trabalhou também por algum tempo para o mestre Rodin, período que teve muita importância para o seu desenvolvimento como artista. Em contraposição de Rodin que havia alcançado sucesso com a modelagem, Brancusi tinha mais experiência com o manuseio direto e objetivo do material, sendo mais eficaz com o entalhe, o tornando o determinante fundamental da escultura. O entalhe direto na pedra ou na madeira proporcionou a Brancusi explorar e desenvolver novas descoberta, deu ao entalhe um sentido privado, individualista, isolado e silencioso. Assim como Rodin, tinha o material como determinante fundamental da forma; as primeiras esculturas de Brancusi foram feitas no calcário, mas a diante trabalhou com o mármore e por fim com a madeira, material ao qual oferecia ao artista a maor variedade de formas conclusas. A relação de Brancusi com a base de suas obras é extremamente característica, para ele a base é parte da…

what they call abstract is what is most realistic. What is real is not the appearance, but the idea, the essence of things." Constantin Brancusi COMPLEXO ESCULTURAL EM TARGO JIU CONSTANTIN BRANCUSI – Inícios de Carreira Brancusi foi um escultor de vanguarda, considerado por muitos pioneiro da linguagem e ideologia modernistas na escultura. Trabalhando sistematicamente em processos de simplificação e depuração da forma, consegue criar uma linguagem muito própria, que acaba por…

Eduardo Bortolotti de Mello O volume na escultura de Sérgio Camargo Dissertação apresentada ao Instituto de Artes, da Unicamp, para obtenção do Título de Mestre em Artes. Área de concentração: Artes Visuais Orientador: Maria de Fátima Morethy Couto CAMPINAS 2010 iii FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO INSTITUTO DE ARTES DA UNICAMP Título em inglês: “The volume in Sérgio Camargo's sculpture. Palavras-chave em inglês (Keywords): Camargo, Sérgio; Modern art - Brazil ;…

Trabalho de Artes Professora: Erica Novembro/2013 Pré-História A escultura foi responsável pela elaboração tanto de objetos religiosos quanto de utensílios domésticos, onde encontramos a temática predom inante em toda a arte do período, animais e figuras humanas, principalmente figuras femininas, conhecidas como Vênus, caracterizadas pelos grandes seios e ancas largas, são associadas ao culto da fertilidade; Entre as mais famosas estão a Vênus de…

científicos que percorreram diversos momentos do século XX e preocuparam-se em fazer uso de poucos elementos fundamentais como base de expressão. Os movimentos minimalistas tiveram grande influência nas artes visuais, no design, na música e na própria tecnologia. O termo pode ser usado para descrever as peças de Samuel Beckett, os filmes de Robert Bresson, os contos de Raymond Carver, os projetos automobilísticos de Colin Chapman e até mesmo a linha teórica adotada pela gramática…

Meireles. Escultura no século XX A escultura contemporânea provém de uma velha tradição académica que, mais do que a pintura, sente a procura do respeito dos clássicos e as suas considerações sobre a representação corporal e sobre a temática alegórica. Os escultores não académicos do século XX pretendem dar ênfase aos materiais, recorrendo à simplificação da figura humana estilizada, ou criando representações inventadas, produzindo uma arte próxima da arquitetura. Alguns dos expoentes…

percorreram diversos momentos do século XX e preocuparam-se em fazer uso de poucos elementos fundamentais como base de expressão. Os movimentos minimalistas tiveram grande influência nasartes visuais, no design, na música e na própria tecnologia. O termo pode ser usado para descrever as peças de Samuel Beckett, os filmes de Robert Bresson, os contos de Raymond Carver, os projetos automobilísticos de Colin Chapman e até mesmo a linha teórica adotada pela gramática gerativadesde o fim do…

Minimalismo A palavra minimalismo reporta-se a um conjunto de movimentos artísticos e culturais que percorreram vários momentos do século XX, manifestos através de seus fundamentais elementos, especialmente nas artes visuais, no design e na música. Surgiu nos anos 60 nos Estados Unidos. As obras minimalistas possuem um mínimo de recursos e elementos. A pintura minimalista usa um número limitado de cores e privilegia formas geométricas simples, repetidas simetricamente. No decurso da…

Contexto ● Quando surgiu ● Abstracionismo no Brasil ● Origem ● Uso na Publicidade ● Características ● Arquitetura ● Estilos e fases ● Esculturas Abstratas ● Principais autores ● Análise / Explicativa ● Influências Introdução Arte Abstrata é uma forma de arte que não busca nem demonstra o mundo que está ao nosso redor. São obras que não representam objetos reconhecidos. A arte abstrata refere-se especialmente às formas de arte do século XX, quando a ideia da arte…

perfeição, realidade, protesto e imaginação. Todas essas palavras conceituaram a arte em algum momento de sua história. A mudança desses conceitos e idéias desde a Pré-história é que irão delinear todo o movimento da arte até os nossos dias. Uma história de constante sobreposição de conceitos e idéias geradoras de imagens. Definição Escultura é uma arte que representa imagens plásticas em relevo total ou parcial. O artista plástico, no caso escultor, produz uma escultura usando…