África

UNIVERSIDADE FEDERAL DO ACRE (UFAC) CENTRO DE FILOSOFIA E CIÊNCIAS HUMANAS – (CFCH)
CURSO DE BACHARELADO EM HISTÓRIA – (CBH)

DISCIPLINA: HISTÓRIA E CULTURA AFRO – BRASILEIRA II
DOCENTE: TEREZA ALMEIDA
DISCENTES: Elizabete Freitas / Lilia Bona / Kariston Lima

PLANO CULTURAL: ARTE, MÚSICAS E DANÇAS

Trabalho apresentado a Professora Tereza Almeida, como requisito para obtenção parcial da nota N2, na disciplina de História e Cultura Afro – Brasileira II do 6º Período do Curso de Bacharelado em História.

RIO BRANCO – ACRE
FEVEREIRO DE 2013.
PLANO CULTURAL: ARTE, MUSICAS E DANÇAS
A arte africana representa os usos e costumes das tribos africanas. O objetivo de arte e funcional e expressa muita sensibilidade. Nas pinturas, assim como nas esculturas, a presença da figura humana identifica a preocupação com os valores éticos, morais e religiosos. A escultura foi uma forma de arte muito utilizada pelos artistas africanos usando-se o ouro, bronze e marfim como matéria prima. Representando um disfarce para a incorporação dos espíritos e a possibilidade de adquirir forças mágicas, as mascaras tem um significado místico e importante na arte africanas sendo usada nos rituais e funerais. As mascaras são confeccionadas em barro, marfim, metais, mais o material mais utilizado e a madeira. Para estabelecer a purificação e a ligação com a entidade sagrada, são modeladas em segredo na selva.
Durante a segregação racial os escravos buscaram na pintura a sua liberdade. A criatividade aliada ao talento amenizaria o sofrimento e imortalizaria muitos pintores negros. Arte negra e uma das poucas que não sofreu interferência ao longo dos séculos XVIII e XVIIII. Manteve uma linguagem expressiva e única, uma arte impregnada de respeito à natureza e cheia de paixão pela vida. Apesar da maioria dos artistas negros terem como religião, o candomblé, eles souberam estabelecer sincretismo com a religião católica que era dominante. Foram muitas as obras realizadas por