A arte

Mestres são mestres
Ainda que suas pesquisas apontem para o uso de artifícios ópticos, Hockney não tem dúvida em afirmar que isso não tira a qualidade de mestres como Ingres, Caravaggio, Velázquez e outros artistas. “A óptica não faz as marcas no papel, apenas produz uma imagem, uma aparência, um meio de medida. É preciso grande habilidade técnica para transformar a imagem em tinta”, escreveu Hockney. E não é só isso, claro. Há um desenvolvimento das técnicas, dos materiais e dos processos de produção das obras de arte que certamente contribuíram, e muito, para que artistas alcançassem seus resultados.
O ano de 1839 trouxe uma nova mudança para a arte. A imagem produzida por uma lente poderia ser fixada por meio de um processo químico. Embora restrita aos mais abastados, a fotografia suprimiu a necessidade da mão do artista para representar o mundo real. Como competir com a exatidão daquela imagem? Não por coincidência, surgiu a pintura de vanguarda, para mostrar além do que a nova lente podia revelar. Manet, Cézanne e Van Gogh buscaram representar o real por meio do sentimento. Os cubistas desconstruíram a imagem real. A desarmonia retornou e os artistas passaram a oferecer um modo alternativo para o olhar.
Não por acaso, um retrato pintado por Van Gogh em 1889 encerra o mural de Hockney. Impossível não notar as semelhanças com a primeira figura do mural, o detalhe de um mosaico bizantino na catedral de Cefalù (na Sicília, Itália), feito por volta de 1150. A mão livre do artista está novamente presente, retomando seu lugar na história da