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INDICE
1. Arte acadêmica brasileira
1.1 Introdução
1.2 Desenvolvimento
2. Pintores da arte acadêmica brasileira
3. Pintores da arte acadêmica brasileira
4. Pintores da arte acadêmica brasileira
5. Conclusão
5.1 Bibliografia
6. O Romantismo Brasileiro
6.1 Introdução
6.2 Desenvolvimento
8. Característica do romantismo
9. Principais atores românticos
10. Principais atores românticos
11. Principais atores românticos
11. Principais atores românticos
12. Conclusão
12.1 Bibliografia

ARTE ACADÊMICA BRASILEIRA
INTRODUÇAO
Nesse trabalho iremos falar sobre a arte acadêmica é caracteriza um estilo artístico europeu que vigorou entre os séculos 17 e 19, e mantinha a ideia de manter as regras formais e técnicas lecionadas nas academias de pintura. Na arte acadêmica o artista deveria seguir um conjunto de padrões estéticos da Academia de Belas Artes. O artista não tinha a liberdade de imitar a realidade, mas recriar a beleza idealizada. Todo acontecimento, histórico ou não, deveria ser expresso de forma grandiosa e épica, principalmente na época do Império e do nacionalismo no Brasil. Até o início do século XX, a arte acadêmica predominou no Brasil acarretados de temas históricos e mitológicos, principalmente na época do neoclassicismo. A Academia Imperial de Belas Artes, na cidade do Rio de Janeiro, inaugurada em 1826, era a principal referência deste movimento no Brasil. Os principais artistas brasileiros desta fase são Pedro Américo, Vitor Meireles e José Ferraz.
DESENVOLVIMENTO
Uma das características gerais da pintura acadêmica é seguir os padrões de beleza da Academia de Belas Artes, ou seja, o artista não deve imitar a realidade, mas tentar recriar a beleza ideal em suas obras. Sim, a ideia foi retratar o fato como grandioso, com o intuito de enaltecer o Império e o nacionalismo - o Brasil havia proclamado sua independência havia pouco tempo. O academismo, importado da Europa, dominou as artes plásticas no Brasil até o início do