Romantismo

ROMANTISMO
ARTE ROMÂNTICA, ROMANTISMO NAS ARTES VISUAIS, PLÁSTICAS, LITERATURA, ARQUITETURA E ESCULTURA.

INTRODUÇÃO
O romantismo é um período cultural que se desenvolveu em muitas áreas: na literatura, na cultura e na área artística. Itália, Alemanha e Inglaterra são os países considerados berço da Arte Romântica, logo após ganhando força pela França e se consagrando no mundo inteiro, além de ser uma arte consequente da Revolução Francesa e da Revolução Industrial, o que tornou a sociedade muito mais complexa. Com a economia estimulando a livre iniciativa, criou-se um fenômeno cultural baseado na liberdade de criação e na expressão do poder do individuo, influenciado principalmente pelo Iluminismo origina-se o Romantismo. Foi desenvolvida em reação ao neoclassicismo ou anticlassiquíssimo.

DESENVOLVIMENTO
Com manifestações muito variadas, o Romantismo sustentava-se no individualismo, no subjetivismo e na intensidade. Os artistas desse período davam maior importância para a imaginação, à originalidade e a expressão individual, onde alcançavam o sublime e o genial. Acreditava que o sentimento estava acima da razão e queria a emotividade e a subjetividade nas obras. As características principais baseiam-se na valorização das emoções, imaginativo, individualismo, liberdade de criação, amor platônico, nacionalismo, história, medievalismo, valorização da natureza, os assuntos exóticos, misteriosos, monstruosos. Sendo uma arte extremamente emocional, profundamente sentida, exótica e bonita, se misturando com os extremos dos outros períodos.
Os principais artistas desse período são: Francisco José Goya, que retratava a personalidade da corte espanhola e do povo, as cenas históricas, a mitologia grega e os horrores da guerra; Eugène Delacroix com a visão do realismo mítico em suas obras uso de cores e do contraste entre luz e sombra; Joseph William Turner representava a natureza, com o uso de cores fortes e brilhantes; John Constable tinha pinturas serenas, usava