Evolução da imagem

Evolução da imagem na história

Pintura Rupestre
Técnicas e materiais: mãos • pincéis de penas e pelos,
• pigmentos naturais e colas animais como a banha.
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Arte Egípcia
Suas características gerais são:
• ausência de três dimensões;
• ignorância da profundidade;
• colorido a tinta lisa, sem claro-escuro e sem indicação do relevo;
• Lei da Frontalidade que determinava que o tronco da pessoa fosse representado sempre de frente, enquanto sua cabeça, suas pernas e seus pés eram vistos de perfil.

Renascimento
Principais características:
* Perspectiva: leis matemáticas pelas quais os objetos parecem diminuir de tamanho quando se afastam de nós.
* Uso do claro-escuro: pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra, esse jogo de contrastes reforça a sugestão de volume dos corpos.
* Tanto a pintura como a escultura que antes apareciam quase que exclusivamente como detalhes de obras arquitetônicas, tornam-se manifestações independentes.
* Surgimento de artistas com um estilo pessoal, diferente dos demais, já que o período é marcado pelo ideal de liberdade e, conseqüentemente, pelo individualismo.

Jan Van Eyck, Madonna de cancelliere Rolin, 1439 Paris Louvre

Miguel Angelo, uma seção do teto da Capela Sistina, 1508-1512. Vaticano p.231

Leonardo Da Vinci, Monalisa, 1502. Paris, Louvre p.226

Gravura
Ao longo desses 500 anos, a gravura permitiu ampla difusão do conhecimento científico, cultural, histórico e religioso, ganhando, por isso, o status de “a arte generosa”. xilogravura, madeira cavada
• gravura em metal
• litogravura
• serigrafia

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Em 1816 abre em Paris a primeira impressora litográfica. Esta técnica permite a produção e difusão de imagens em massa, devido ao seu baixo custo. Os pintores e ilustradores rapidamente a adotaram e deram-lhe a importância que ainda tem hoje. A litografia também serviu de base às modernas técnicas de impressão, como a offset.

Johannes Gutenberg
Criador do