Trabalho de Artes

C.A.T. Trabalho De Artes Aluno (a): Débora Dessunte Petelin 9° Ano Rembrandt Rembrandt Harmenszoon van Rijn foi um pintor e gravador neerlandês. É geralmente considerado um dos maiores nomes da história da arte européia e o mais importante da história neerlandesa. É considerado, por alguns, como o maior pintor de todos os tempos. Suas contribuições à arte surgiram em um período denominado pelos historiadores de "Século de Ouro dos Países Baixos", na qual a influência política, a ciência, o comércio e a cultura neerlandesa — particularmente a pintura — atingiram seu ápice. Tendo alcançado sucesso na juventude como um pintor de retratos, seus últimos anos foram marcados por uma tragédia pessoal e dificuldades financeiras. No entanto, suas gravuras e pinturas foram populares em toda a sua vida e sua reputação como artista manteve-se elevada, e por vinte anos ele ensinou quase todos os importantes pintores neerlandeses. Os maiores triunfos criativos de Rembrandt são exemplificados especialmente nos retratos de seus contemporâneos, autorretratos e ilustrações de cenas da Bíblia. Seus autorretratos formam uma biografia singular e intimista em que o artista pesquisou a si mesmo sem vaidade e com a máxima sinceridade. Tanto na pintura como na gravura, ele expõe um conhecimento completo da iconografia clássica, que ele moldou para se adequar às exigências da sua própria experiência; assim, a representação de uma cena bíblica era baseada no conhecimento de

CAPÍTULO 5 - ARTES ARGENTINAS 5.1 PINTURAS E ESCULTURAS A Pintura e Escultura na Argentina podem ser divididas em quatro períodos : (1) 1800-1870, quando artistas estrangeiros vieram para a Argentina e começaram a pintar; (2) 1870-1900, quando artistas argentinos foram para a Europa e aprenderam o realismo; (3) 1900- 1924 , quando o impressionismo e o pós impressionismo se desenvolveram na Argentina; e (4) a arte de nossos dias. O pintor mais famoso da Argentina no séc. XX foi…

gênero da arte se caracteriza como uma tendência cultural que emerge das transformações sociais. Trabalho de Vik Muniz, atualmente um dos artistas contemporâneos mais populares do Brasil. Nos anos 70, a arte contemporânea se diversifica ainda mais. Surgem novos conceitos ligados ao gênero. Entre eles estão, a Op Art, que opta por uma arte geométrica; a Pop Art, inspirada nos ídolos da época – um dos principais nomes é Andy Warhol; o Expressionismo Abstrato; a Arte Conceitual; o…

DA ARTE CONTEMPORÂNEA Devido a essa diversidade, é difícil definir a arte contemporânea incluindo toda a arte produzida no século XX. Para alguns críticos, a característica mais importante da arte contemporânea é sua tentativa de criar pinturas e esculturas voltadas para si mesmas e, assim, distinguir-se das formas de arte anteriores, que transmitiam idéias de instituições políticas ou religiosas poderosas. Já que os artistas contemporâneos não eram mais financiados por essas…

eram François Boucher e seu aluno Jean-Honoré Fragonard. Os temas preferidos da pintura Rococó eram momentos eróticos, situações intimas e insidiosas, brincadeiras amorosas e cenas galantes. Não tardou, porém, que seus contemporâneos, adeptos do iluminismo, criticassem o estilo devido à frivolidade da obra e conteúdo de suas obras. Eles eram acusados de glorificar a prodigalidade da nobreza. Ao mesmo tempo, iam contra os princípios morais ao pintar nus e cenas eróticas. A…

que parece nublar os contornos nítidos dos objetos e fundir suas cores numa luz resplandecente, pode ter ensinado aos pintores dessa cidade a usarem a cor de um modo mais deliberado e perspicaz do que outros pintores italianos haviam feito até então. Também pode ser que os vínculos com Constantinopla e seus artífices do mosaico tivessem algo a ver com essa propensão. É difícil falar ou escrever a respeito de cores, e as ilustrações coloridas raras vezes são suficientemente fiéis…

DA ARTE CONTEMPORÂNEA Devido a essa diversidade, é difícil definir a arte contemporânea incluindo toda a arte produzida no século XX. Para alguns críticos, a característica mais importante da arte contemporânea é sua tentativa de criar pinturas e esculturas voltadas para si mesmas e, assim, distinguir-se das formas de arte anteriores, que transmitiam idéias de instituições políticas ou religiosas poderosas. Já que os artistas contemporâneos não eram mais financiados por essas…

Jan van Eyck O pintor flamengo Jan van Eyck foi o fundador da pintura renascentista em Flandres e na Holanda. Seu estilo é uma síntese do naturalismo dos irmãos Limbourg, mais as inovações no uso da luz, feitas por outro pintor, Robert Campin, conhecido como o mestre de Flémalle. Van Eyck combina, com talento e habilidade, um estilo que é o contraponto da arte que Masaccio realiza na Itália pela mesma época. Sua obra O cordeiro místico – terminada em San Bavón, Gante,…

seu trabalho sem se preocupar em imprimir nas suas obras um determinado cunho religioso ou político. Esta era da história da arte nasceu em meados do século XX e se estende até a atualidade, insinuando-se logo depois da Segunda Guerra Mundial. Este período traz consigo novos hábitos, diferentes concepções, a industrialização em massa, que imediatamente exerce profunda influência na pintura, nos movimentos literários, no universo ‘fashion’, na esfera cinematográfica, e nas demais…

da cortiça com os pequenos quartos onde os padres viviam. As células foram descobertas em 1665 pelo inglês Robert Hooke. Ao examinar em um microscópio rudimentar, uma fatia de cortiça, verificou que ela era constituída por cavidades poliédricas, às quais chamou de células (do latim "cella", pequena cavidade). Na realidade Hooke observou blocos hexagonais que eram as paredes de células vegetais mortas.2 Enquanto isso, Antonie van Leeuwenhoek (1632–1723), um holandês que ganhava a vida…