Miguel Angelo O Pintor

de anatomia e das leis do escorço. [...] É um palpite fácil dizer que qualquer obra que sobressaia na representação da bela superfície das coisas, de flores, jóias ou textura das roupagens, será de um artista setentrional, muito provavelmente de um pintor holandês; ao passo que uma pintura de contornos audazes, perspectiva clara e um domínio seguro do belo corpo humano será italiana.” (p. 178) “Mas quem quer que tivesse originado a idéia, por certo havia compreendido rapidamente as…

Índice: Helena Almeida Lourenço de Medici Leonardo da vinci Miguel Ângelo Rafael Sanzio Filippo Brunelleschi Donato di Angelo di Pascuccio Albrecht Dürer El Greco Francisco de Holanda Helena Almeida Helena Almeida nasceu em Lisboa em 1934. Tirou o curso de Pintura da Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa. A sua obra, muito diversificada (pintura, desenho, instalação, escultura e gravura), tem um denominador comum: a fotografia. Pela primeira…

Vida……………………………………………………………………pág 5 Obras………………………………………………………………. ...pág 10 Conclusão…………………………………………………………... pág 14 Bibliografia/Web grafia…………………………………………….pág 15 Introdução Além da sua excepcional notabilidade como pintor , Leonardo da Vinci distinguiu-se como anatomista, físico, engenheiro, inventor, arquitecto, escultor, cartógrafo, geólogo, astrónomo, compositor, poeta, cozinheiro e matemático, tornando-o um dos maiores génios de sempre. Além disso…

Europa, se tornando a principal força que acabou com a arte medieval nórdica, trazendo uma crise na arte desses países. O inicio do século XVI, chamado "Cinquetento", foi o período mais importante da arte italiana, época de Leonardo da Vinci e Miguel Ângelo, de Rafael e Ticiano, de Correggio e Giorgione, de Durer e Holbein no Norte. O orgulho e rivalidade entre as cidades abriu espaço para as competições entre elas pelo embelezamento das mesmas, serviram de incentivo aos mestres. A…

Chanceler Rolin • A Última Ceia • A Virgem com o Menino e Santa AnaLeonardo Da Vinci • A Virgem dos Rochedos • Mona Lisa • Nascimento de Vénus Sandro Boticelli • Primavera • O casamento da Virgem Rafael • A Escola de Atenas • Teto da Capela Sistina Miguel Angelo • Moisés (escultura) • David (escultura) Buonarroti • Pietá (escultura) 35. Carlos Pinheiro, 2012 Jan van Eyck, O Casal Arnolfini, 1484 36. Van Eyck, A Virgem e oChanceler Rolin, 1485 37. Van Eyck, A Virgem e o Chanceler…

Angela Rego REALIZAÇÃO DA HARMONIA Toscana e Roma, início do século XVI O início do século XVI, il Cinquecento, constitui o mais famoso período da arte italiana e um dos maiores de todos os tempos. Foi a época de Leonardo da Vinci, Miguel Ângelo, Rafael e Ticiano. Havia uma concorrência entre as cidades para contratar os grandes mestres, o que incentivava a produção de belas obras. Esse também é o período das grandes descobertas, e os artistas italianos se voltaram…

manifestações menos inteligentes do pensamento. A música, a pintura e a escultura, que falam exclusivamente aos sentidos por sua natureza material, sofrem, não obstante, a impulsão do espírito. Beethoven ou Rossini, Fídias ou Rafael, Praxíteles ou Miguel Ângelo, qualquer dessas individualidades, sem falar de tantas outras, teve o poder de criar uma escola, de abrir novos horizontes à sua arte, de revelar formas antes desconhecidas. A linguagem, porém, a única das artes que fala ao…

instrução dos fiéis, mas com o apelo dramático às emoções, induzindo à devoção. Dessa forma, a arte foi uma estratégia de combate à reforma. Miguel Angelo Caravaggio (1571 – 1610) foi quem deu início a um estilo completamente novo de pintura religiosa na Itália e colaborou para que Roma fosse o mais importante centro artístico desde o tempo de Miguel Angelo Buonaroti. Os quadros de Caravaggio eram extremamente realistas e dramáticos, desafiando, dessa forma, os maneiristas. Outro…

imagens do pintor em que as santas estão trajadas com excessivo luxo, o que acontece neste caso de Santa Ágata. Mais preocupante do que o luxo é a luxúria, pecado capital. O combate à lascívia, à sensualidade, ao apelo carnal constituiui a vertente mais notória da intervenção da igreja tridentina ao nível da arte. Importava estancar e corrigir, por toda a parte, esta fonte de ofensas. O alvo prioritário foi o nu na pintura e na escultura, com destaque para a exposição de órgãos…

projetou um edifício comum de três andares. Alberti manteve-se fiel ao programa de Brunelleschi e usou formas clássicas para a decoração da fachada. Recordamos o Coliseu romano, no qual várias “ordens” gregas foram aplicadas aos diversos andares. Pintores e escultores da Florença quatrocentista também se encontraram frequentemente numa situação que tinham de adaptar o novo programa a uma antiga tradição. A mistura entre o velho e novo, entre tradições góticas e formas modernas, é…