Designer De Produtos Arte Nouveau

alternativa à mecanização e à produção em massa e pregava o fim da distinção entre o artesão e o artista. Fez frente aos avanços da indústria e pretendia imprimir em móveis e objetos o traço do artesão-artista, que mais tarde seria conhecido como designer. Foi influenciado pelas ideias do romântico John Ruskin e liderado pelo socialista e medievalista William Morris. Teve bastante importância na influência para o surgimento posterior da Bauhaus, que assim como os ingleses do século XIX,…

no evento ser qualificado como Art Déco, o termo faz alusão à Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes (Exposição de Artes Decorativas e Industriais Modernas), realizada em Paris em 1925, ocasião onde o estilo foi visto pela primeira vez em projetos de decoração de interiores, estamparia, tapeçaria, cerâmica, vidro, jóias, arte-fatos de metal, esculturas e luminárias (DEMPSEY, 2003; LEMME, 1997:08). A princípio, o estilo era conhecido por “Style Moderne” ou…

Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, realizada em Paris, a partir do que começou a desaparecer. O nome “déco” vem de “décoratif”, e o estilo também foi chamado “Estilo 25” por causa de Exposição. O Déco abrangeu arquitetura, moda, artes gráficas, mobiliário, têxteis, vidros, escultura, joalheria e cerâmica, e recebeu influência de inúmeras fontes: da África, das arquiteturas Maia e Asteca, do Egito (principalmente depois da descoberta da tumba de Tutankamon, em…

RESUMO O movimento Arts and Crafts ou Artes e Ofícios, liderado pelo designer inglês William Morris (1834 – 1896), nasceu na Inglaterra na metade do século XIX, ia contra os conceitos de produtos feitos pela indústria por sua produção em massa e falta de qualidade tanto nas divisões de trabalho quanto nos produtos finais. O objetivo do movimento era de renovar qualitivamente o artesanato e acabar com a falsa ideia de produtos de qualidade produzidos pela grande industrialização da época. Surgem

mudanças sociais, econômicas e tecnológicas, e tudo isso está intrinsicamente conectado, e foi neste período que o design se fortaleceu. A arte, até então, era marcada pela busca da perfeição, era aclamada por sua técnica e normalmente vinculada à nobreza, que poderia bancar tamanha qualidade. No entanto, com o advento da fotografia e sua popularização, a arte se tornou obsoleta, por assim dizer, para esta função. Os movimentos surgidos nesta época, então, buscaram outras…

Pontifícia Universidade Católica de Goiás Escola Edgar Albuquerque Graeff Departamento de Artes e Arquitetura Disciplina : Ensaio Crítico Orientador : Gustavo Neiva ART DÉCO Goiânia, Junho de 2012 Sumário --Introdução --Art Déco --Art Déco no Brasil --Art Déco no Estado de Goiás --Ateneu Dom Bosco --Anexos --Bibliografia

reconhecimento como atividade distinta da arquitetura, da arte e da indústria de objetos utilitários.1 Guilherme Cunha Lima considera que Eliseu Visconti, precursor do moderno design brasileiro, foi também pioneiro no ensino dessa atividade em nosso País. Convidado em 1934 por Flexa Ribeiro, à época diretor da Escola Politécnica da Universidade do Rio de Janeiro, Visconti organiza e ministra um curso de extensão universitária em arte decorativa e arte aplicada às indústrias, adotando em…

do automóvel porque era prático. Envolve projeto, o que capacita a produção rápida e eficaz, fazendo com que várias pessoas pudessem produzir muito em pouco tempo. Não existe uma história certa para o design, apenas para como surgiu a profissão “designer”, pois o design em si já é praticado há muito tempo. Ele existe desde o momento em que o homem começou a produzir elementos com as próprias mãos. Criar uma roda, por exemplo, era um trabalho que exige criatividade, projeto, técnica e…

por símbolos geométricos, e das imagens bidimensionais influenciadoras dos cartazes da art nouveau. Em 1978 foi fundada a Associação de Designers Gráficos Japoneses. Com isso os designers japoneses tinham a criatividade formal e a precisão, utilizando os recursos gráficos vindo do oriente como a litografia e claro-escuros mostravam ao mundo seus projetos através de empresas como a Nikon e a Canon. Os designers da década de 60 passaram a adotar e seu trabalhos padrões geométricos (Yusaku…

que a história e a crítica do design são novas áreas de investigação é um engano, segundo o historiador-designer Philip Meggs: "a crítica de design e a (investigação da) sua história já existe desde o século XVI". Meggs faz parte de uma tradição recente de historiadores que concluíram que a forma como se compreende a história do design gráfico não depende da estrutura tradicional da história da arte. Em seu livro A History of Graphic Design, Meggs dá uma introdução esclarecedora para…