EXPRESSIONISMO ABSTRATO

LIVRO ARTE, BRANCO DA BIBLIOTECA Antes da Segunda Guerra Mundial, os surrealistas haviam usado imagens de sonho para ridicularizar as convenções burguesas. Depois da guerra, os artistas estavam mais preocupados em encontrar na mente inconsciente verdades capazes de juntar os cacos e reconstruir a sociedade. No Estados Unidos, os expressionistas abstratos desprezavam as técnicas tradicionais de pintura, num esforço de encontrar e expressar um denominador comum à humanidade. “O imenso tamanho das obras expressionistas abstratas foi copiado pela arte minimalista. Os objetos da arte eram deliberadamente simples e geométricos, além de enormes. Elas se impunham por si, e não por algumas coisas no mundo real ou subconsciente.” O expressionismo abstrato floresceu nos anos 1940 e 1950 em Nova York. Abrangia uma grande variedade de estilos, mas todos os seus adeptos transmitiam um forte conteúdo emocional, enfatizavam a qualidade sensorial da pintura e geralmente pintavam grandes telas. INFLUÊNCIAS Os surrealistas exerceram forte influência sobre os expressionistas abstratos, que adotaram a ideia de liberar a força do inconsciente e pintar automaticamente – assim como o biomorfismo, estilo de pintura baseado em formas não geométricas e motivos que evocassem seres vivos. A maioria dos expressionistas abstratos – inclusive os dois mais conhecidos, Pollock e Rothko – começou pintando no estilo biomórfico nos anos de 1940. O expressionismo abstrato foi uma reação à…

DEFINIÇÃO Dentro da linguagem das artes visuais, o termo figurativo é usado para definir um "vício de representação icônica à realidade", em oposição ao termo abstrato utilizado para definir uma "representação icônica conceitual". Ao se dizer representação figurativa realista significa, por exemplo, representar um ser humano da forma mais realista possível ao se tratar da perspectiva e volume, para que a percepção se assemelhe a que temos no mundo tridimensional, quando se diz…

Arte Abstrata Definição Em sentido amplo, abstracionismo refere-se às formas de arte não regidas pela figuração e pela imitação do mundo. Em acepção específica, o termo liga-se às vanguardas européias das décadas de 1910 e 1920, que recusam a representação ilusionista da natureza. A decomposição da figura, a simplificação da forma, os novos usos da cor, o descarte da perspectiva e das técnicas de modelagem e a rejeição dos jogos convencionais de sombra e luz, aparecem como traços…

Arte Contemporânea A arte contemporânea é um período artístico que surge na segunda metade do século XX e se prolonga até aos dias de hoje. Arte contemporânea, reunião de uma notável diversidade de estilos, movimentos e técnicas. Essa ampla variedade de estilos inclui a penetrante pintura realista Gótico americano, que retrata um casal de agricultores do Centro-oeste americano e, ainda, os ritmos abstratos da tinta salpicada da pintura Preto e branco. No entanto, mesmo que fosse…

Na lingua portuguesa, novamente de acordo com o Dicionário do Aurélio, “ ‘abstrato’ é o que expressa uma qualidade ou característica separada do objeto a que pertence ou a que está ligada.” Na lingua inglesa, de novo recorrendo ao The Oxford Desk Dictionary and Thesaurus, temos conceitos mais simples, como este: “abstrato é o que existe no pensamento ou na teoria e não na matéria ou na prática.” A idéia abstrata, que alcançou seu grau maior de desenvolvimento em nossa espécie,…

Introduçao Neste presente trabalho irei falar sobre Movimento artistico de arte moderna onde vemos que movimento era unir uma combinação do representativo, do abstrato, do irreal e do inconsciente. Segundo os surrealistas, a arte deve se libertar das exigências da lógica e da razão e ir além da consciência cotidiana, buscando expressar o mundo do inconsciente e dos sonhos. Movimento da arte Moderna O século XX é marcado por profundas mudanças históricas, as quais…

fim de colori-la, atribuindo-lhe matizes, tons e texturas. Em um sentido mais específico, é a arte de pintar uma superfície, tais como papel, tela, ou uma parede (pintura mural ou de afrescos). A pintura a óleo é considerada por muitos[quem?] como um dos suportes artísticos tradicionais mais importantes; grandes obras de arte, tais como a Mona Lisa, são pinturas a óleo; com o desenvolvimento tecnológico dos materiais, outras técnicas tornaram-se igualmente importantes como, por…

sentido mais específico, é a arte de pintar uma superfície, tais como papel, tela, ou uma parede (pintura mural ou de afrescos). A pintura a óleo é considerada por muitos[quem?] como um dos suportes artísticos tradicionais mais importantes; grandes obras de arte, tais como a Mona Lisa, são pinturas a óleo; com o desenvolvimento tecnológico dos materiais, outras técnicas tornaram-se igualmente importantes como, por exemplo, a tinta acrílica. Diferencia-se do desenho pelo uso dos…

Arte Contemporânea Arte contemporânea, reunião de uma notável diversidade de estilos, movimentos e técnicas. Essa ampla variedade de estilos inclui a penetrante pintura realista Gótico americano (Grant Wood, 1930, Art Institute of Chicago, Illinois), que retrata um casal de agricultores do Centro-oeste americano e, ainda, os ritmos abstratos da tinta salpicada da pintura Preto e branco (Jackson Pollock, 1948, acervo particular). No entanto, mesmo que fosse possível dividir a arte…

Conceito da Arte Arte é a atividade humana ligada a manifestações de ordem estética, feita por artistas a partir de percepção, emoções e idéias, com o objetivo de estimular esse interesse de consciência em um ou mais espectadores, e cada obra de arte possui um significado único e diferente. Arte é um termo que vem do Latim, e significa técnica/habilidade. A definição de arte varia de acordo com a época e a cultura, por ser arte rupestre, artesanato, arte da ciência, da religião e da…