Resenha Historia da Arte Gombrich cap 4 e 5
No livro História da Arte, semelhanças e diferenças são visivelmente notadas nas obras gregas e romanas. O estilo na pintura, escultura e também na arquitetura, influenciaram povos de vários continentes e trouxeram o modelo de sociedade e também de cultura nos povos de hoje. Este modelo é integrado hoje nas relações sociais, religiosas e culturais e deve-se a todo o alto grau de dimensões do físico e intelecto idealizado pelos gregos e romanos nas artes, por obterem como nenhuma cultura a exímia capacidade de retratar em suas obras o corpo humano e também seus gestos percebidos principalmente nas esculturas.
Em o Império do Belo, o autor deixa claro a evolução do modo como os artistas haviam adquirido a maneira de retratar o corpo humano nos movimentos e feições, o alto grau de movimento, volume e leveza foi aplicado e assim diferenciava das obras da Grécia arcaica, mas ainda figuras de deuses e mitologia eram a grande inspiração. A graça e leveza marcaram as obras, e assim definiram grandes artistas da época. Percebe-se nas construções, os detalhes nas colunas e nos entalhes do Partenon e cada vez mais os gregos admiravam sua arte pela sua forma, perspectiva e concepção. Dentre vários artistas Praxíteles se destacou pela doçura, leveza e o caráter insinuante nas suas obras, todo o estilo de rigidez vistos em obras mais antigas desaparece, dando lado a simetria da forma e equilíbrio. Na arquitetura o avanço nos detalhes e modelos das colunas mostra a diferença nos modelos Dórico, Jônico e Coríntio. Na pintura destacam-se cenas agora mais campestres e de pessoas comuns lidando com diversas situações do cotidiano.
Em Conquistadores do Mundo, o autor deixa claro a evidência do helenismo na cultura romana desde as ruínas de Pompéia. Mas a grande arte em Roma é percebida nas construções e na engenharia. Ponto este que define o modelo de cidades de hoje e a propagação