Análise da pintura "take your son, sir!" de ford madox brown

------------------------------------------------- Título da Obra: Take your son, Sir
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Artista: Ford Madox Brown (18211893)
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Técnica: Óleo sobre tela
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Data: 1851-92 (?)
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Período Histórico: Século XIX
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Dimensões: 381 cm × 705 cm
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Local: Tate Gallery, Londres

Trata-se da pintura de uma mulher, em pé, que segura seu filho recém-nascido, envolto nos panos de sua própria vestimenta, como que a oferecê-lo ao homem que está em sua frente - que só pode ser percebido graças ao espelho que se encontra atrás da cabeça dela. O espelho, para além de valer como uma auréola à mulher, dando-lhe tom santificado ao remetê-la a uma Madonna, serve como projetor da cena que se passa diante dela; da mesma maneira também confere caráter fotográfico à pintura, por parecer um flagra.
A representação do espelho provavelmente tem raízes da pintura de Van Eyck, O casal Arnolfini, que está na National Gallery em Londres desde 1842, o que torna possível que Madox Brown a tenha conhecido antes de sua pintura; contudo, a dívida para com Van Eyck não é meramente formal, pois o tema fecundidade, subentendido no O casal Arnolfini, também atravessa à figura de Madox Brown.
Grande parte dos pesquisadores veem neste quadro a cena da entrega de uma criança ilegítima ao seu pai. Para Clare Hanson, o título escolhido e assinado pelo próprio pintor sustenta a intenção do quadro de ser visto a partir da relação “empregada x patrão”, tratando-se, então, de uma empregada que oferece seu filho ilegítimo ao seu “sir”.
Ainda que a postura e olhos da mulher deem um efeito de súplica ao espectador, o filho, emergindo como se puxado para fora do útero, tem um sentido muito diferente. As sobras de