africa

A música africana moderna ultrapassa as fronteiras da África, tornando-se parte do mundo cultural dos jovens de outros continentes. E é quase habitual as discotecas das grandes cidades européias reservarem um amplo espaço à música africana. Muitas discotecas incluem já na sua programação diária ritmos do continente negro. Alguns grupos africanos residentes ou de passagem pela Europa realizam concertos onde dão a conhecer os ritmos do continente. Nas grandes capitais europeias, nomes como África Lisanga, Bana Congo, Djambutu Thiossane, Filhas do Sol, Cesária Évora... dizem muito aos amantes da música africana. Exótica! Fenomenal! São algumas das expressões que se costumam usar para caracterizar os ritmos deste continente, onde a música é um louvor à vida.
Vamos apresentar algumas pistas para entendermos a lógica da música africana moderna, profundamente marcada pela música tradicional de uma miríade de etnias e áreas culturais da África negra. Um louvor «Ensinaram-nos que a música é a arte de combinar adequadamente os sons, tornando-os agradáveis ao ouvido; mas, para os africanos, a música é a arte de louvar a vida.» Esta afirmação, feita pelo músico camaronês Francis Bebey, no I Festival das Artes Negras, em Dacar (Senegal), explica os fundamentos dos cantares africanos desde o tempo dos antepassados. A música africana tem uma estreita relação com todos os acontecimentos da vida diária.
Há músicas especiais para os trabalhos agrícolas e para os trabalhos mais pesados. A música acompanha os casamentos, as festas do povo, as mortes... A música entra, igualmente, no mundo espiritual, nos ritos e na magia. Canta-se a vida quotidiana, a África com os seus homens, os valores tradicionais, o orgulho, os sonhos, as alegrias e as penas dos africanos. Os temas são tirados do dia-a-dia; englobam todos os sectores da vida, tanto pessoal como social, e estão carregados de conteúdo moral, religioso e até político.
A sul-africana Myriam Makeba lutou com a sua